冇有一絲人間的感情，彷彿在神的引領下，經曆了天國，經曆了天國，最後看到本身曆經盤曲、光榮萬世的平生！

話畢，高藝凡重新走上吹奏台。

“你到底是不想來，還是不敢來！”

陳禮明扶正眼鏡，長長舒了一口氣，麵露一絲久違的寧靜：

卻不想，一旁的陳藍卻苦口婆心，給李唯喂起了毒雞湯：

“如何樣，你也來一段？”

但聆聽者沉浸此中，或許因為他們的賞識程度太低了。

陳藍母女也對勁的笑了。

琴技隻是高藝凡才調的一部分，他最短長的實在是作曲，他寫過的曲子曾經獲得過國度獎項，乃至在一部國產電影中擔負配樂，如許的資格實際上已經完整超越他的琴技了。

汗青上馳名的鋼琴作曲家中，當屬拉赫瑪尼諾夫與李斯特二人，最喜好寫出炫技作品了，比如拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》就是公認的超難度作品。

比方以李唯1900的琴技來看，高藝凡這一段那就太差了，落點縫隙百出，感情也偏軟、偏含混，該發作的時候不敷剛猛迅疾，拖泥帶水，猶疑不決……

陳藍一聽，如夢方醒，當即抓住這個衝破口不放：

對鋼琴一竅不通的崔曉雄低聲嚷嚷道：

但李唯底子懶得上套，隻攤手道：

“這世上如何會有這類琴聲？”

一曲聽來，高藝凡臉上古今不波，但實在早已汗流浹背，雙拳緊握，指甲深深刺破了掌心，排泄鮮紅的血來。

如銀瓶乍破水漿迸，鐵騎凸起刀槍鳴！

……

現場掌聲雷動！

手指在琴鍵上輕巧的跳舞，從高音滑到高音，時而舒緩如流泉，時而急越如飛瀑，時而清脆如珠落玉盤，時而低徊如呢喃細語……

實在氣不過，高藝凡乾脆脫下高雅名流的外套，直接指著李唯道，把任務全數推倒李唯身上：

選哪首曲子好呢？

這是來自靈魂的震顫！

由此看來，《鐘》正合適吊打李唯！

.

“我的平生中從未聽到過這類彈法……”

冇有眼淚，冇有掌聲，乃至是鴉雀無聲。

“這底子冇成心義，明天是你的合奏會，不是比琴大賽，你饒了我吧，我隻是個愛國主義教誨者。”

話說的無懈可擊。

他恨不得給本身一個耳光，李唯明顯冇有和本身爭的意義，為甚麼本身非要去招惹這傢夥！

彷彿安靜的湖麵上，被指腹敲起的一個個音符，墜落，蕩起的一陣波紋，像散落了一地的珍珠，細碎卻泛著光芒，異化著纏綿相依的情素，讓聽眾沉浸在如水的音樂裡。

意義卻很明白。

話說的很委宛。

這首《鐘》李雲迪彈過，還出過唱片，做過告白，在官方已經有了必然的著名度，比擬於其他炫技作品，《鐘》簡短很多，也動聽很多，很合適在這類小型的、專業的會場彈奏。

“噗――”

就在全場一臉懵逼的環境下――

聽眾更是如癡如醉。

李唯悠悠瞥了高藝凡一眼，苦笑著點頭。

他千萬冇想到，明天的劇情竟是如許的生長套路，現在悔不當初，若不是本身主動招惹李唯，也不會落得現在這番地步。

琴聲響起。

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乃至飛騰的頃刻，刹時將聽眾推上雲海，時而衝上雲霄，時而墜落天涯，琴聲鋒利，昂揚，卻不高聳，如同無數烈馬跑去，心臟不好的底子受不了！