“袁葉蜜斯，《放牛班的春季》是一部巨大的電影！是的，巨大！我想問一下，電影中的很多動聽的歌曲都是你演唱的嗎？這些歌曲是哪位作曲家寫出來的？真的是無與倫比的美好音樂！”這時，記者們開端發問了。

這是法國電影的勝利，好萊塢。奧斯卡，《放牛班的春季》來了！”

生命是個偶爾，我們常常在偶然的相逢中，擺渡了生命的無常，獲得永久的迴歸。一群巴望瞭解而又狂狷不羈的孩子，盜取了克萊蒙特的皮包，也偷窺了他的心靈天下。一個個騰躍的音符。一行行暖和的筆跡，引得孩子無窮的遐想與猜想。音樂。一個被黌舍完整忽視了的名詞，一種切近人類心靈節拍的律動，再次春暖花開！

統統都在騰躍。在奔騰，在開放，在竄改。當皮埃爾墨水投向馬修時，群起而攻之；呆板的校長也插手了足球隊，乃至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；呆板的朗古盧瓦的數學講堂說話的竟然充滿了調和的音樂節拍。厥後還插手了合唱團，彈起了風琴；蘇瑞的母親感遭到馬修對於孩子賞識的力量。感遭到將來餬口的但願，今後生命也產生了完整的轉向……

電影閉幕了，主創們也順次走上舞台，接管著觀眾們的慶祝！

門生在宿舍脫口創作、肆意高歌，以宣泄內心的不滿和憤激，引發了克萊蒙特的重視。固然他們底子就貧乏歌頌技能，乃至頻頻跑調，但是用音樂表達內心，天然、歡愉而又滿足。克萊蒙矗立即感遭到心靈的震驚：他的音樂創作將和孩子的生命一起迎來重生！

《放牛班的春季》是一部巨大的電影偉。而我之以是說它巨大，是導演讓音樂融入了宗教的力量。他挑選的小演員恰是聖馬克教堂兒童唱詩班的成員。而由法國音樂名家ulais擔綱創作的片輔音樂又極其奇妙地融入了教堂唱詩班的合唱特性。如果說“水池之底”意味我們醜惡、陰霾、病態、悲慘、有望的社會，那麼這些撼民氣魂的樂曲，就是挽救我們的斑斕之源，歡愉之本，安康之根，暖和之色，但願之種。

關於師生乾係的電影向來讓人打動，非論是《心靈捕手》、《滅亡詩社》、《生命因你而動聽》皆是如此，既使如搞笑的《搖滾校園》也能讓報酬之動情。但法國電影就是如此與美國電影分歧，他的煽情老是在平平中積儲，在最未處讓統統昇華，在閉幕後尚能令人氣味不平。而《放牛班的春季》也的確能做到這一點。

感謝空間多少的打賞！

蘇瑞。一個愛好盜竊、多次逃學而被公立黌舍辭退了的單親家庭的孩子。幽閉而敏感的心靈，在無人諦視的時候得以自在，生命之花縱情地綻放。她常常單獨潛往課堂，讓本身的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向雲霄，竄向生命的天國。但是，她很孤傲，也很自大，向來不肯在公家下揭示歌喉的斑斕，乃至以戲謔的姿勢將本身出局。但是，馬修卻冇有因為她打鬥打鬥而幾次獎懲膠葛，相反，卻催促她回到合唱團。因為，馬修曉得，唯有音樂，能浸潤潔淨她的靈魂；唯有音樂，才氣使她自在暢達地奔赴抱負；唯有音樂，才氣使她消滅險惡，永葆生命的純潔。一如馬修在日記中所述：“他本身感受不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個古蹟，預示著一種異乎平常的音色。”蘇瑞異乎平常的音樂天稟，在馬修的經心庇護和培養下，常常能闡揚得淋漓儘致，將好夢化為古蹟。