扯淡吧，從小到大，最大的藝術成績，大抵就是上課時候畫不穿衣服的小人了。這事王浩也特長，蘇銘還是跟他學的，在白紙上畫一小我形，兩腿之間剪開一個洞，然後再前麵用一根手指伸出來……

但遵循現在的院線做法，文藝片有深度的電影，底子冇有儲存餘地。

”

因而就有一種說法，大陸的觀眾程度低，本質差，隻配給他們看爛片，你們看那甚麼甚麼大爛片，都獲得了十個億的票房，那甚麼甚麼藝術片，就幾十萬的票房……

觀眾一次又一次的被捉弄，在鋪天蓋地的鼓吹後，觀眾滿懷等候的走進電影院，看到的倒是一部又一部的爛片……

“劣幣是否能永久擯除良幣？”

而彆的幾部片，票房也紛繁得勝，特彆是捉妖記，有衝破天涯的跡象。(未完待續。)

三部電影，周票房過億。

究竟證明，一些藝術片固然不如貿易大片那麼贏利，但如果排片公道，還是有必然市場，能夠支出幾千萬上億的。

長此以往，誰還去拍這類吃力不奉迎的電影？文藝片在海內的儲存環境堪憂。

各大網站紛繁告急發稿。

幸虧業內的傳授們見好就收，冇提出進一步要求，蘇銘臨時把這事放在了一邊。

趙昀傳聞這事以後，點頭奧秘一笑，說了句讓蘇銘內心格登一下的話。

百度知乎頒發的一篇“抨擊性反彈”很有代表性。

觀眾的眼睛是雪亮的，市場是公允的，電影不棍騙觀眾，觀眾也不會孤負電影……

很多專家號令，能夠仿照西方國度形式，在貿易院線生長的同時，國度也應當建立少量的藝術類院線，讓文藝片能夠儲存下去。

第四周，幾部等候已久的大片終究上映了，果不出其然，包含小期間、植物城、羽士下山以內，之前的電影，拍片率，都被大大的抬高，為新片讓路。

某種角度而言，不是觀眾的程度差，而是院線把持了排片，鹵莽的把爛片塞給觀眾，觀眾底子冇得挑選，最後再罵觀眾本質低，隻配看爛片。

“耶？”蘇銘就看不懂了，可駭植物城如何算，都劃不到文藝片的範圍吧？

當然，既然是院線，以市場停止主導，為票房好的電影增加排片，這本無可厚非。

而一些國產片、藝術片，有深度的電影，卻因為分歧適市場，底子不受正視，難以獲得排片。

“僅僅如此，並不敷以讓這部略顯稚嫩的影片，短時候內實現逆襲。票房的狂漲，某種程度上，和觀眾的抨擊性心機分不開……

這好端端的，可駭植物城如何就變成藝術片了呢？跟著老子都成藝術家了？

江湖風波急，植物城的風頭，很快就被新上映的國產動畫片大聖返來代替，大聖返來在冇有任何鼓吹的環境下，冷靜無聲上映，三天時候內實現逆襲，顫動天下，上映一週，獲得了2個億的票房，並且還在極速增加。

除了收集上的批評，很多電影業的從影人，特彆是學院派的學者，也紛繁出聲。

一部投資千萬，劇組和演員都是冷靜知名的電影，兩週時候收成超越兩億，在業內引發一場軒然大波。

這部電影，誠意實足，冇有把觀眾當作癡人去捉弄，當作冤大頭去騙錢……

暑期檔第三週，可駭植物城上映的第二週，票房大戰，三部電影，平分秋色。