《鐘》這首練習曲，用變奏的伎倆，淋漓儘致地闡揚了富麗的吹奏技能和鐘聲的結果，全曲的根基佈局是三段式，因各個段落多次竄改幾次，並且有變奏曲和迴旋曲的特性。

嗬嗬，是的！

無獨占偶，這個天下也有一首小提琴協奏曲，全名就叫《鐘聲協奏曲》，不過和異時空的《ｂ小調小提琴協奏曲》完整分歧，天然和《鐘》也八竿子打不著，但是李誌凡卻籌算以此為藉口，一旦問起創作動機，就表示本身是因為這首協奏曲獲得靈感，便以《鐘》為主題創作出這麼一首練習曲。

李紅蓮說：“初賽的時候聽了李誌凡的彈奏，我就有這個設法，以他的資格，能夠先出去當個助教，漸漸升講師！”

歸正《鋼琴曲100首》裡另有很多能夠拿出來證明，就讓這個天下的人們為他……不，為李斯特，為貝多芬，為莫紮特等大師的驚世才調鼓掌喝采吧！

那獨一的幾小我，現在也都到了而立之年，已經是享譽天下的青年鋼琴家。

在坐的四位都是本校音樂專業出身，亦是中原乃至國際音樂界赫赫聞名的人物，方世民是94級鋼琴係，畢業後留校任教至今，同時任國度文明部考評委鋼琴組主任，朱一凱是97級鋼琴係畢業，00級音樂學係藝術辦理專業碩士，02年在烏克蘭國立音樂學院獲得博士吹奏學位。

以春秋做標準，三十以下估計也就隻要李誌凡了。

隻是他們並不曉得，《鐘》隻是李斯特創作的練習曲之一，這個炫技狂魔在創作《鐘》之前，就已經創作過《十二首超技練習曲》，厥後又創作過大量的《胡想曲》、《交響曲》等，都是炫技派的頂級作品。

這些人裡，除了央音院長俞偉良和鋼琴係傳授李紅蓮，另有鋼琴係正副主任方世民和朱一凱。

他自選的曲目，是異時空匈牙利鋼琴之王李斯特的名曲《鐘》！

李誌凡雙手叮叮咚咚的彈奏出開首四末節，從第五末節處，動聽動聽的旋律開端呈現，這部分措置非常簡練，真正的技能並不在這裡。

六位評審也站了起來，齊默爾曼第一個走上前來，立足在李誌凡身後，盯著他的手指，雙眼一眨不眨，但任他具有幾十年的豐富經曆，也隻看出個大抵。

如果大師不朝上看，很難發明這裡坐了幾小我。

台上。

他們在縱橫鋼琴吹奏界幾十年，從未見過如此高難度的吹奏，也冇聽過這般駭人的鋼琴曲，開篇似泉水叮咚，有像是清脆的鐘聲結果，今後竟然還包含了舞曲的題材特性，這曲子到底叫甚麼名字？誰創作的？

當初朱一凱擔負鋼琴係主任助理的時候，還不到三十歲，剛拿到博士學位，固然李誌凡隻是技術占優，並冇有多少頭銜和文憑，乃至都不是音樂專業出身，但這對有才氣的人來講，底子不是題目，有這份技術在，何愁那些浮名？

他彈奏第一首練習曲的時候，就讓幾位目瞪口呆，特彆是方世民，留校任教多年，形形色色的青年鋼琴師見過很多，帶過的門生更是不計其數，能完整彈奏《颶風練習曲》的也很多，但像李誌凡如許，如此諳練炫技的彈奏，卻寥寥無幾，在他這個春秋段更是獨一名。

已經看過李誌凡視頻的俞偉良，此時更是笑容滿麵，特彆是看到那些本國評審站起來鼓掌嘉獎，不由對勁道：“各位，如何樣？現在能夠考慮一下我的發起了吧？”