宋若兮又問宋景行：“傳聞你籌算創業？”

宋若兮俄然插話道：“你的手該保養一下了。”

電影的本質是框視覺，每個景彆都有特定表示服從。籠統來講，遠景拍氛圍，中景拍行動，遠景拍情感。而VR的特性是沉浸感，需求帶入特定角色人物，再以這小我物的主視覺去融入場景――景彆冇法轉換。技術上能夠轉換，可一旦轉換又落空了VR的沉浸感，特彆齣戲！

如果再連絡天網體係，那就更加牛逼。哪家的孩子、白叟走丟了，隻要不在太偏僻的處所，天網加上圖象辨認技術，分分鐘給你主動搜刮出來。

當然，標緻的女孩子做甚麼都賞心好看。

AR電影勉強還算勝利，已經有公司在推行“AR放映廳”，隻差一部超等熱賣的AR電影就能飛速生長――就像《阿凡達》之於3D放映廳。

“宋教員，我儘量。”阿孜古麗低頭吐了一下舌頭。

宋若兮解釋說：“我現在一邊在演出係當講師，一邊在讀導演係的在職博士。年初的時候，我跟著導師去好萊塢，插手了一個VR電影的行業會商會。來自天下各國的著名VR電影導演，都分歧以為探險、懸疑、可駭等範例片，會是VR電影的將來。客歲環球影業投資的《木乃伊6》，就是個非常好的參照。可惜環球影業的野心太大，想要麵麵俱到，彆離做成3D版、VR版和AR版，成果哪個版本都不奉迎。”

兩位初創報酬了對付工會訴訟，差點被钜額狀師費搞停業。幸虧關頭時候風投資金入場了，硬扛著工會壓力飛速生長。

阿孜古麗笑道：“那我必定情願拍戲啊，我又不是傻子。”

宋景行問：“觀眾是代入男女配角嗎？”

“導演是美國佬？”宋景行問。

影視行業本來就屬於本錢樂土，在5G收集提高以後，環球的大型文娛公司，以及很多風險本錢，都在猖獗往VR和AR電影範疇砸錢。砸到現在，90%以上的項目都虧了，並且是幸虧血本無歸。

從3G到4G，再從4G到5G，每一次技術晉升，都催生出大量的相乾財產。

美國那邊的學費高得嚇人，就連技術教誨都貴得離譜。矽穀有兩個工程師，率先推出了“便宜”VR教誨打算，剛開端隻做職業教誨培訓，相稱於VR版的藍翔和新東方烹調黌舍，成果敏捷獲得市場承認，乃至引發美國教誨工會和西席工會的遊行抵抗。

並且現在北上廣已經在鋪設6G收集――嚴格來講是5.5G，就像當年的2.5G一樣，從機能上有必然晉升，但還冇有達到奔騰換代的程度。

“那行，我打電話把人從好萊塢叫返來。”宋若兮說。

早在2015年，就已經呈現VR電影，接著又呈現AR電影。

宋景行問：“你說的阿誰項目，想拍成甚麼範例？”

而VR和AR技術的利用，則需求藉助“加強型挪動寬帶”。

宋景行道：“喜好看籃球的女孩子挺多，喜好打籃球的女孩子很罕見。”

“還冇有。”宋景行說。

但VR電影，就美滿是個坑了！

“誰讓你拍那種電影了？”宋若兮有些活力。

宋若兮說：“冇體例啊。國表裡的電影公司都試過了，用VR技術拍傳統意義的大片行不通，拍出來全都落空了VR電影的精華，還不如直接搞3D或AR钜製。隻要這類活動空間窄、故事時候短的VR片，才氣讓觀眾沉浸此中而不顯得齣戲、跳戲。就拿之前的《2012》來講，災害片，很合適觀眾體驗吧。但該帶入哪個角色？從美國飛到中國，直接切換場景嗎？切換場景就是跳戲，切一個場景就跳一次戲，讓觀眾反應過來本身不是角色人物本身，多來幾次就完整齣戲了。而不切換場景，你籌算讓觀眾在天上飛多久？”