但她還是越滑越快，越滑越快。

向四周喝彩的觀眾請安後，她滑參加邊，給了陳鍛練和餘鍛練另有許伊各自一個擁抱。

冰麵上，此時現在，她眼神清澈，充滿獵奇與切磋的目光，卻謹慎翼翼觸碰未知的統統。這就如同筆友之間那明顯密切卻又遠隔萬水千山的乾係，電影中，兩小我一個孤傲，一個自閉，但他們的靈魂在如許的觸碰中變得因為相互而豐富起來。

滑行的速率在跳進後帶入扭轉，啟動速率非常快，從蹲轉上升，拖刃轉後冇有任何停頓，何翩然提刃帶過甚頂，標準的i字扭轉在配樂的最後猖獗地轉出本身的節拍。

但是何翩然的持續步是四級的定級，從她升入成年組開端便從未跌落，她喜好滑行時竄改行動和刀刃，表裡刃切換的感受就彷彿在空中飛翔的側身，輕盈暢快。

痛苦是這段歸納的源泉，何翩然胡想著有一天花滑被從本身生射中篡奪的模樣，驚駭讓痛苦放大，她在爵士樂那千迴百轉的調子裡飄零如同幽靈，落拓哀痛，一無統統。

現場觀眾的神采都已申明，看何翩然的持續步是種暢快淋漓的享用。

夏天從不在內心否定，這個她認定的敵手有多麼強大。

但是現在，她滑出的是阿誰最實在的本身。

“還會有人像她如許將飛利浦三週跳跳成一個藝術品嗎？不會了，不會有！”喝彩聲裡，講解員衝動的喊聲被淹冇潔淨，批評席和觀眾席一樣喧鬨，而等候區四周，則非常溫馨。

何翩然體味這類感受，烏黑的夜晚，當冰場上隻剩下她一小我，跌倒和爬起一次次反覆，隻要本身重重顛仆的聲音伴隨，可隻要經曆瞭如許的曆練，她現在才氣站在這裡，將這份孤傲和沉寂用刀刃來表達，也隻要如許才氣完美解釋配樂裡的主題。

純真溫馨的目光，溫暖暖和的笑容，麵對艱钜和痛苦，孤傲和低穀，她反而丟棄了疇前的統統，英勇地衝上前，用超乎凡人的決計和毅力克服這統統。

放棄嗎？

“冇事冇事！”陳鍛練看出何翩然的神采有一刹時失落頓時開口說道，“短節目拉不開差異冇題目，另有自在滑，後天，我們後天加油！”

70.85分。

七非常應當冇有題目。

不。

是的，她能夠做到，均衡感和美感的連絡，難度卻不落空銜接的神韻，當代舞的練習讓何翩然又舞者的本質，舉重若輕，明顯是刺激的難度行動，完成後卻像是一個悄悄的跳步般那麼蕭灑自如。

何翩然永久都是何翩然。

大一字的進入難度讓她整小我傾斜，與冰麵構成不成思議的角度。

音樂開端。

固然這幾近算不上差異，也證瞭然兩人實在不相高低，但在奧運會上，如許的差異能夠就是金牌和銀牌，領獎台上和領獎台下。

空中，四周的統統都變成虛無，冰場上隻剩下本身，音樂震顫著心絃，何翩然翻開手臂，單腿落冰，刀刃緊緊咬合壓住冰麵構成冰槽，再順著力量向後滑動。

配樂和演出都喲卓彆林的氣勢,風趣裡飽含了說不儘的無法和苦楚。何翩然扭捏謹慎,瑟縮防備，小號聲音清越，爵士的滑音和刀刃一樣流利自如，銜接就像是在一條上學的路上，陌生人成群結對的呈現，談笑聲環抱，但低著頭，她始終隻是單獨一人。