即便現在演播廳裡的氛圍還冇法跟劉琦、陳義臣他們演唱時比擬，但是觀眾們的團體情感。已經垂垂在往高處爬升了。

第一遍演唱葉梓還是比較端方的。他認當真真、完完整整、聲情並茂的將全部第一遍演唱了下來。

此時現在，張雪友的內心已經有些悔怨了。當初林文傑出麵構和的時候，本身的態度應當更果斷一點。

歌壇是一個極實在際的天下。

再次聆聽這首讓他早就眼饞不已的《餓狼傳說》，他的決計更加果斷了。

如許的打擊感，讓整首歌曲具有了實足十的現場發作力和傳染力。

固然開端把握了用真氣同步振盪增加泛音的演唱技能。葉梓已經能夠在舞台的任何角落聽清本身的演唱細節，但是能夠讓本身聽到的團體音量更大一點，對於葉梓的演唱冇有任何壞處。

《餓狼傳說》恰是如許一首能夠給歌迷帶來新意。也能讓張雪友的歌路更加寬廣的優良作品。

但是如果在節拍竄改的同時，加上聲音方麵的同步竄改，如許的竄改就是有目標、有設想的一種演唱體例的竄改了。

從這一點來看，比賽時這類稍稍尖厲的嗓音歪打正著，反而是相稱合適的。

固然這是一首新歌，但是聽到第二遍的時候，幾近統統觀眾都已經接管了這一首帶著點淡淡曖mei的新奇情歌。

孫雲現在已經能夠肯定，葉梓演唱的時候，聲響體係是必定出了大題目的。(未完待續。。)

與此同時，葉梓將演唱時的氣味互換節製得更加短促，但是氣味的量感和支撐感同時做足。顛末如許的氣味措置，聲音在流利自如的環境下，彈性更是實足。

隻要葉梓能夠將這個趨勢保持下去，評委們也一樣承認的話。這場比賽終究的結局還是很令人等候的。

接下來，隨心所欲的演唱便開端了。

不過既然本身明天來了，也已經聽到了這首歌曲的現場結果，那麼，這首歌曲不管如何也要拿下。

本場比賽究竟鹿死誰手，現在，真的是冇法做出結論了。

比起半決賽時的演唱，葉梓今晚的表示在“隨心所欲”四個字上有著更較著的表現。

這一遍的演唱中，葉梓將本身對於這首歌曲的深切瞭解，通過毫無馬腳的演唱措置完整的表達了出來。降低了大三度的調性對他的演唱冇有太多的滋擾，他的演唱仍然是節製自如的。

固然他很不睬解葉梓的調性挑選，也對舞台上糟糕的聲響結果表示思疑，但是這首歌曲本身和葉梓的演唱都立即打動了他。

這首《餓狼傳說》帶給他深深的震驚，他現在清楚的曉得。這就是本身一向想找的轉型之作。

第二遍一開端。葉梓起首就在節拍上麵做了一些小幅竄改。增加了樂句之間的切分和頓挫、將強拍進唱變成弱拍進唱等等，諸如此類。

他的一顆心，卻已垂垂沉入了深淵。

在此之前，他隻是通過歌譜曉得了這首歌曲，也感覺不錯。但是看譜讀歌跟現場聽到完整的樂隊伴奏演唱版本，那是完整兩樣的感受。

並且因為插手了真氣的同步振盪，葉梓的嗓音當中增加了更多的泛音成分，這就讓葉梓的聲音彷彿包上了一層晶瑩津潤的光環，聲音的磁性感受大大加強。

如許的竄改帶給觀眾們的感受，就是這首他們以往並不熟諳的歌曲顛末第一第二遍演唱中節拍上的對比，立即變得更加活潑起來。