如果說之前的嘉麗在蘭希的歸納下敬愛不幸，那麼現在大師看到現在的嘉麗，不曉得會不會震驚與前後的對比。

當電影演到嘉麗被芝加哥繁華傾倒，目炫神迷的長鏡頭時，娜塔莎豎起耳朵，聽到後排有個小小的女聲，收回“哇哦”的讚歎。

狹小陰暗的公寓，粗陋陳腐的傢俱，曾經也是敞亮美人的姐姐現在顯得比嘉麗像是老了二十歲！她穿戴布料粗糙剪裁不得體的衣服，身上一件金飾冇有，她的丈夫漢生坐在屋裡等她做好晚餐，孩子在抽泣，她抱著孩子下廚，冇偶然候來歡迎遠道而來投奔本身的mm。

“行。”嘉麗說，她低著頭，睫毛悄悄顫抖，聲音也和情感一樣，低的能夠。

而繁華的芝加哥街頭過後，嘉麗到了姐姐明妮的家。

姐姐和姐夫給她上了到芝加哥的第一課，冇有錢，親情也不是甚麼大不了的事情。

嘉麗成為舞台的配角，她在台上超卓的演出征服了統統觀眾，她在紐約走紅，過上了豪華的餬口，無數比之前兩位更超卓更有錢男人的追逐，數不清的歌頌鮮花，而赫斯特伍德卻因為貧病交集，在佈施站歸天。這天，剛好嘉麗的新劇上映，畫麵從滅亡的陰沉緩慢切換到百老彙紙醉金迷的都麗堂皇，嘉麗在台上演出，她不曉得赫斯特伍德已經死了，也不曉得杜魯埃實在坐在台下，百感交集的看著這個他熟諳又陌生的女人，當年他在火車上第一次碰到她時，彷彿已經是不能再悠遠的事情。

這個長鏡頭的確絕妙，它用空間的牢固和時候的流逝塑造了一個不成思議的牢固視角，嘉麗的關燈分開，赫斯特伍德的開燈進門，如此新奇的構思的確令人嘖嘖稱歎。

電影是視覺的藝術，有了斑斕的人物和背景，娜塔莎讓這統統活了起來，這些斑斕不但冇讓人分離重視力，反而更讓故事戲劇化，光鮮化。

冇體例，誰讓她拍的是本美國作家的名著。

是的，娜塔莎曉得，他們並不懂電影，實在和淺顯觀眾一樣，看的是結果而並非真正她的才氣，但他們的觀點在此次首映式後也將通過分歧的渠道傳播出去，換句話說，也非常首要。

第二天，她開端找事情。

或許嘉麗在之前接受的壓力與煎熬，喚醒了很多現在坐在這裡旁觀電影的勝利人士們的影象。

“你為甚麼不歡愉，嘉麗，你能夠信賴我，我能幫你嗎？”赫斯特伍德持續詰問。

杜魯埃分開了，赫斯特伍德高興的代替了這個男人的位置，但是他並冇成心識到，杜魯埃是嘉麗搭上他的墊腳石，他的將來或許和這小我一樣。

這段長鏡頭在劇院熒幕上的結果實在太棒，繁華與寒酸的對比，鏡頭間隔分寸的掌控，訴說式的畫麵，當然最出色的，還是蘭希入迷入化的演技，她演活了嘉麗，演活了這個還不曉得甚麼是虛榮，就已經被征服的十八歲少女，無知又老練的跳進一個期間體例的圈套。

冇人曉得鏡頭是否結束，因為螢幕黑了下來，劇院裡能聽到一陣衣裙窸窣，很多人因為嚴峻和專注都不自發動體味纜子，往前傾去。畫麵再次亮了起來，鏡頭的位置竟然冇變！赫斯特伍德開門走了出去，他翻開燈，看到信，寂然的坐下，得誌的他痛苦不堪，絕望的看著天花板和空蕩蕩的房間。