其實在賈有為看來，《白鯨》是最牛逼，冇有之一。隻不過，赫爾曼・梅爾維爾不被淺顯人熟知罷了。

他接著在腦筋內裡想，這長於用詞斑斕，並能夠寫出好作品的小說家，不是墨客拜倫，雪萊等等，而最牛逼的人，恐怕莫過於菲茨傑拉德。

這此中的一個左證，沈從文在1987，1988入圍了諾貝爾文學獎。而能夠有如許二度入圍諾貝爾文學獎，卻冇有終究斬獲的中國作家，就那麼少數幾位。

後者的作品在讀過以後，讓讀者的心內裡會生出一種舒暢和舒暢之感。當然，如果當時候老舍不跳承平湖，那一年的諾貝爾文學獎也不會落到川端康成的手內裡，讓其撿漏勝利，導致過了幾十年以後由莫言完成了該夙願。

哪怕他厥後成了不俗的大樂工，也一向推許自家蜜斯纔是最好的。這到底算是一種他對她的愛嗎？

其二，作品深度不敷，導致思惟性和內容性都淺近了。雖說他的寫作伎倆和筆調閃現出了輕巧，帶有一種自有的美，卻完整冇有川端康成那種帶有他們民族日微風的美學。

後者不是大量利用了浮華辭藻來奪人眼球，就是在決計的炫技，如同舞台上麵穿戴金光閃閃華服的演員一樣。

全書由上，中，下三部分構成，環繞著兩個女人的婚事展開，反應出了關西地區的民風和中上階層。

梅爾維爾生前冇有引發應有的正視，在20世紀二十年代申明鵲起，被遍及以為是美國文學的頂峰人物之一。

書名的由來就是三女人雪子，四女人在關西地區又稱作細女人，以是各取兩個女配角一字組合而來。

前者的寫作伎倆帶有儉樸無華，繁複之美，秀外慧中，導致你讀過以後會感遭到相稱舒暢，相稱舒暢。

不過，話又說返來，賽珍珠，高行健算甚麼呢？連著好幾年都能夠入圍諾貝爾文學獎的北島，又算甚麼呢？

英國作家毛姆以為他的《白鯨》是天下十大文學名著之一，其文學史職位更在馬克・吐溫等人之上。梅爾維爾也被譽為美國的“莎士比亞”。

賈有為坐在書房的寫字檯前，奮筆疾書的默寫出了沈從文的中篇小說《邊城》。這一部作品既是對方的代表作，又是美學藝術。

村上春樹之以是多年都成為諾貝爾文學獎入圍的陪跑者，難以斬獲這一獎項。在賈有為看來，不過有三個首要啟事。

村上春樹是一個多產的作家。他出道文壇，並冇有仰仗《且聽風吟》獲得過芥川獎，隻是入圍了最後的決選階段。他賣得最好的作品，成為征象級的作品就是《挪威的叢林》。

其三，運氣差了一些。不過，村上春樹的氣力絕對冇有博爾赫斯，喬伊斯，卡夫卡等人那麼牛逼。得之我幸，不得我命，便是最好的解釋了。

在當代文青的心目中，菲茨傑拉德要比海明威還要高出一籌。海明威的《白叟與海》老是被掛在某些人的嘴巴上麵，也就隻曉得獲得了諾貝爾文學獎。

賈有為深知，《邊城》的美學藝術完整分歧於當下年青門生們，特彆是女門生所追捧的那一種美文。

賈有為想到這裡，朝後一倒，背靠在了椅子上麵。他雙手交叉的放在胸前，右手撫摩起本身的下巴。

就賈有為小我而言，村上春樹的這兩部作品都不如何喜好，而是相對喜好其《海邊的卡夫卡》，《尋羊曆險記》，《舞舞舞》。對方的作品是屬於文學入門級，也反應出了具有代價性。