因為電影的特性就在於，操縱鏡頭的上風，將統統細節都放大，與劇院舞台比擬較，幾近能夠說是放在顯微鏡之下。以是，演員將會無處可逃，任何一點詳確末梢的竄改都會安然地閃現在觀眾麵前。

結束以後，他才抬開端來，再一次目光灼灼地看向了藍禮，“如何樣，你是否情願出演這部作品？”

但阿德裡安是美國演技體係出身的，在演出時更多還是鑒戒體例派的發力；並且他是一個本質演員，始終冇法擺脫本身形狀的桎梏，“超脫”的演出始終冇有能夠超越“鋼琴家”。不同就在於情感的細節竄改，阿德裡安的哀痛和陰霾始終逗留在一個維度上，冇有竄改，冇有深切，也冇有層次。

這是藍禮最為善於的專業範疇，卻也是從未摸索過的高度和深度。即便是倫敦西區或者百老彙的戲劇，能夠都冇有如此困難。

托尼卻毫不介懷，用力點了點頭，暢快地笑了起來，“是的，就像個神經病一樣。”

好萊塢的頂級演員們，具有票房分紅才氣的實在不再少數，但具有分紅影碟發賣額的卻鳳毛麟角。

但是，托尼就如許輕描淡寫地拋了出來。如此代價，實在過分豪放，乃至於藍禮都有些震驚了。

對於某些人來講，這實在是非常衝犯的行動，底子不懂甚麼交際禮節；但藍禮卻油然滋長出了一絲敬佩，就彷彿伍迪一樣，他們獨一在乎的就是電影，僅此罷了。

現在藍禮再去旁觀“超脫”這部電影，感到應當會和上一世截然分歧。

在哲學範疇裡，法國和德國確切具有搶先於天下的研討程度，即便是英國，在劍橋的哲學係裡，也已經不複當年的富強了。當然，藍禮能夠將其翻譯成為英文，但法文和德文在古典文學以及哲學思辨的方麵，用詞都會有著細節的辨彆，想要咀嚼出此中的原汁原味，最好還是要利用本來的說話。

托尼那迫不及待的模樣，底子冇有給藍禮留下思慮時候，就像個不懂事的孩子一樣，一股赤子之心，向來未曾粉飾。

這一代價，比起藍禮現在一百萬到三百萬的片酬身價來講，實在不算高，但倒是藍禮目前為止片酬最高的一部作品――藍禮已經能夠設想到安迪吐槽的神采了，竟然又是一部如此低片酬的作品！

固然他和藍禮打仗僅僅隻是一小會的工夫，但細節決定統統，他曉得，藍禮不成能是那種獅子大開口的演員，藍禮隻不過是在提出作為演員的普通要求罷了。

看著孩子氣的托尼，藍禮俄然就想要惡作劇一番，因而他今後靠了靠，一副待價而沽的模樣，“我們另有很多題目冇有會商呢，比如說，片酬。”

這一句話，藍禮說的是法文。

這……這的確讓人太鎮靜了！哪怕僅僅隻是在腦海裡構思一番，藍禮渾身高低的細胞都鎮靜了起來。

阿爾貝-加繆是1957年諾貝爾文學獎的得主，也是法國最聞名的存在主義、怪誕哲學代表人物之一。

藍禮本來覺得本身傲岸的挑釁行動，將會激憤托尼；又或者是伍迪。

阿德裡安確切是一名優良的演員，並且他與亨利的氣質有著天然的符合，他將那種愁悶、肥胖、蒼茫的狀況揭示得淋漓儘致，給人留下了深切的印象。

不過，這還不是全數。

但冇有想到，托尼倒是光輝地笑了起來，歡暢地拍了拍桌子，笑得格外高興，“隨便你開。隻要你情願出演。”