他會說，媒體就是一群沙魚，聞到一絲血腥味就簇擁而上，而紐約就是一個沙魚群。唯恐天下穩定，很多時候是一個貶義詞，但對於媒體來講，倒是褒義詞，對他們事情最好的讚美。

電影末端的一句“猖獗的天下（madworld）”在埃文一貝爾略帶沙啞的嗓音當中，在我們的靈hún深處淺淺低吟，那種哀傷，深切骨髓。

而東尼走出電影院時，門口的霓虹燈牌上是“基督的最後yòu婁”“滅亡幻覺，和這部電影不但在佈局上有異曲同工之妙，並且東尼的確就是八十年代的再生耶穌。彆的，弗蘭克這隻兔子明顯是遭到“閃靈，的開導。

最典範的莫過於東尼和格雷琴去看夜場電影，是薩姆雷米的“人玩鬼，。偌大的電影院裡，隻要兩個年青人，格雷琴靠著椅背睡著了。

媒體，應當如何描述呢？如果讓顧洛北這個前任記者來並論的話，

隻是，故事的末端並非“甚麼都冇有產生”這個十六歲的少年看到了太多的猖獗和暗中，畢竟是分開了這個猖獗的天下（madword）。

……滅亡幻覺，的故事背景產生在八十年代，同時也是對八十年代電影和音樂的一次回顧，影片的每一個細節都披髮著致命的魅力。

故事，技術，主題，演員“滅亡幻覺，可謂完美！”“文娛週刊”的這篇影評，明顯也是對“滅亡幻覺…，倍加推許。

一貫對獨立電影存眷度偏低的“電影批評”這一次竟然在第一時候就對“滅亡幻覺”停止批評了，這明顯是一個不太常見的征象。更首要的是“電影批評”竟然將“滅亡幻覺”放在了保舉欄裡，向讀者力薦，這就更加不平常了。

理查德一凱利通過本片表達了對八十年代電影的致敬。

但究竟證明，艾略特一卡特和顧洛北應當射中八字犯衝。一部再淺顯不過的cult影片，大多時候都是有褒有貶，非常普通的，同一個題目，站在分歧角度便能夠得出分歧的成果。但這一次，各家媒體對於“滅亡幻覺”彷彿都很看好，讚美的批評占有了絕大多數。

當然，艾略特一卡特不成能代表“首映”全部雜誌的聲音，畢竟“首映”是一本很有權威xìng的雜誌，他們的每一條官方批評都要有根據才行，不然就亂套了。不過，艾略特一卡特以他小我名義頒發批評的話，就冇有任何題目了：畢竟美國事一個〖言〗論〖自〗由的國度，不是嗎？

在長評當中，艾略特一卡特延長了一句話批評中的語句，對“滅亡幻覺”停止了長篇累牘的攻訐。從拍攝伎倆、剪輯、佈局，再延長到核心機惟、昇華立意，重新攻訐到腳，將電影攻訐的一無是處。

對於一個導演的處女作來講“滅亡幻覺，已經不是簡樸的出sè了，的確就是讓人冷傲的！理查德一凱利在有限的預算之下，用幾個演員，就把一個故事講完整：能夠已經不能用完整來描述，應當說講得太出色了。

那一句“猖獗的天下”東尼不成順從的運氣，另有重新至尾的孤傲，讓我們淚流滿麵。

固然艾略特十特帶有小我豪情sè彩，但他也是要用飯的、要事情的，不成能倒置吵嘴，在那邊胡扯。以是，艾略特一卡特是顛末端細心的研討，纔開端動筆的，倒也不是在那邊空口說口語，並且多年的記者直覺，這一篇長評下來，的確是頭頭是道、闡發詳確，竟然獲得了很多觀眾的支撐。