《龍貓》是和《螢火蟲之墓》同時上映的，但是螢火蟲過於深切，隻是喝采，但不叫座。而龍貓卻喝采又叫座，就是因為暖和治癒係動畫更能吸引觀眾，每小我在實際中蒙受的波折已經夠多了，當然更情願為了找尋暖和而走進電影院。

===豆割線第二彈===

至於《千與千尋》裡的無臉男，他是滅亡的隱喻嗎？一樣不成能是，他隻是人類過分貪慾的意味。一樣的，湯婆婆，千尋的父母，都是作為貪慾的意味而存在的。《千與千尋》的主題是仁慈，親情，與純粹的友情。反對的是無節製的貪婪。河伯那一部分清楚地表示了主題內容，那些隻在乎白龍會不會死的人估計底子不會記得這部分吧。固然，白龍還要和湯婆婆鬥爭，當然也有能夠會失利。但這底子不是《千與千尋》的大旨，更談不上滅亡的暗影。

bysmail，吉卜力死忠，每週追海賊王

反對統統將《龍貓》和《千與千尋》解讀成玄色童話的觀點。特彆是這個題目下yol叔關於龍貓的觀點《龍貓》都雅在哪《　兒？它的勝利有甚麼非電影身分？－動畫

吉卜力就是有如許的魔力，能使反派也變得敬愛。反其道而利用本來敬愛的角色帶有玄色隱喻呢，恐怕是最大的曲解了。

一類是實際主義的，帶有導演本身的深思與發聲，《風之穀》和《幽靈公主》表示了宮崎駿對於人與天然的思慮，即便是成年人也很難明答他拋下的題目：人與天然究竟該如何共存。這類題材也被高畑勳以另一種情勢表示在《平成狸合戰》中；《紅豬》和《颳風了》表示了對戰役的思慮：戰役的動亂下小我的幸運該如何存續。一樣的，高畑勳導演的《螢火蟲之墓》是我看過的對於這一深思最為深切的動畫電影，冇有之一。

再然後是配樂，宮崎駿的電影和久石讓的配樂可謂傳奇。而久石讓的作曲特性便是溫和與和煦，比如千與千尋的插曲《阿誰夏天》，直到現在都是我最喜好的電影插曲。這首曲子能使煩躁的情感平複下來，同時也輕易引發哀傷的表情，但這類表情並不負麵。除了《我的鄰居大龍貓》如許少部分歡暢輕鬆的插曲以外，久石讓的作曲大略如此。

宮崎駿的母親確切身患肺結核，但這能作為玄色童話的證據嗎？因為兒童期間的不幸，而把滅亡的暗影通報給孩子們，那樣不是宮崎駿，是希特勒。

那麼為甚麼宮崎駿電影會給人以淡淡的哀傷感呢？

享用吉卜力的動畫之美吧，在殘暴煩躁的當代社會中，如許誇姣的東西真的未幾了。

立意深切的動漫會把殘暴的實際詳細地表示出來，賜與觀眾以精確的指導。而不是把玄色的內核藏在暖和的表象命令民氣生惡寒。

吉卜力的動畫首要分為三類：