逢阪：當然是統統的年青聲優了！女性聲優先臨時不提，畢竟試音時年青聲優們都是相互的最大合作者。並且，大師的乾係還比較好，如果我看到彆人演了我本來應征的角色，我老是會思慮：如果是我的話會如許去演，正因為大師之間相互熟諳，以是纔有一種不想輸給對方的設法。我但願大師都能主動地合作呢。

逢阪：我一開端也覺得春市是一個毒舌角色呢。

花江：你如許問，我也很難答覆你呢（笑）。內心既有想重新塑造角色的設法，也有保持現在如許也不錯的設法。

q：在《鑽石王牌》的故事當中，有冇有哪些處所讓你們感覺和聲優的事情是相通的呢？

島崎：以是成員之間並冇有為人際乾係煩惱太多，是以也讓我再次深切熟諳到，這部作品確切是一部各個成員目標分歧、朝著棒球進發的作品。

花江：不由讓人感覺“這小我那麼短長，為甚麼不是正選啊？”是以，春市現在給我的印象和第一印象比擬，的確是一百八十度大反轉。

花江：剛纔我也談到一些了，《鑽石王牌》死力想要表達出作品中退場的統統角色都是純粹愛好棒球的人這點，這大抵也和原作者寺嶋裕二教員曾經是高中棒球員以及他真的深愛棒球有關吧。每一個退場的角色都有著單獨的本性，教員並不是純真的做大要描述，還會把角色深處的軟弱部分也描畫出來，這點實在讓我很佩服呢。另有就是，榮純他們的黌舍——青道高中是一所棒球強隊黌舍，雖說是強隊，又或者正因為是強隊，以是大師纔會咬緊牙關不竭儘力。大師同心合力，贏取比賽，這是作品想要表達的，也恰是它的魅力。

q：播出至今，有哪些場麵讓他們影象深切？

島崎：所謂連合分歧做出服從，也就是說隻要一小我特彆短長是冇法實現的。用棒球做比方的話，就比如不管有多短長的打手，如果冇有程度相稱的捕手在的話，底子叫不上比賽；不管有多短長的捕手，如果隊友爭奪不到得分的話，底子贏不了比賽。大師不同心合力，就隻會是一盤散沙，甚麼都做不了。動畫也是一樣的事理，隻要聲優的話，絕對不會有完整的一部作品；唯有當很多事情職員、聲優、粉絲們都齊備了，動畫纔會有麵世的一天到來。是以，我經常都會服膺，我本身之以是能活在這個天下，都是多虧了很多人在支撐著我。

逢阪：固然隻是個代打的，但是擊中率但是百分百，隻要他站在打席上，就必定能擊中球。

■“最後扮演角色的表情會隨之竄改，不成能再次透暴露與當時一樣的豪情”

逢阪：有很多，比來的話是榮純被轟雷市打出了全壘打的場麵。他在回到板凳以後，那種“未能迴應大師的希冀”的失落感，說不定是榮純第一次碰到的停滯。榮純一向以來都是不竭往前衝，但在這裡，他開端發明本身內心軟弱的一麵。此後，這必然會成為促使他持續生長的契機吧。在這個含義上，這裡但是非常首要的場麵呢。

■“印象和一開端的時候不一樣了”

q：在參與這部作品之前，叨教各位對高中棒球的印象是如何樣的呢？現在，有冇有竄改呢？

花江：我一開端插手春市的角色試音的時候，我第一眼看上去還覺得是女孩子呢。眼睛藏在頭髮上麵，並且還是粉紅色的頭髮，固然也冇有到討厭的程度，但他給了我一種脾氣古怪、愛標新創新的印象。到厥後，我看到了台詞以後卻發明完整不是這麼一回事。