當代固然歌手、詞曲層出不窮，也有行渾家大言不慚的稱之為音樂亂世，但究竟上，餒勢顯而易見。接連冒出來的儘是些所謂的‘神曲’、‘口水歌’，真正的音樂正在走向式微。

“第一段和第二段的過分，這麼措置一番後，會使第二段比第一段高出半個音，也會更加的狠惡。不會讓聽眾從第一段狠惡的情感中降落下來，而是讓情感始終保持上漲的趨勢，從團體結果來講，會更好一些。”

在大師的圍觀下，李簡敏捷的將吉他的六根弦子都緊了一遍，然後輪指試了試音，又微調了一下，就算調劑結束，前後花了不過一分多鐘的時候。

中原民樂，仍然是那千年名作的《十大古曲》的天下，《陽春白雪》、《鳳求凰》、《高山流水》……頂多有小小的改編。

而李簡就憑著作弊般的音樂成就，成為是阿誰期間最強的音樂人！最好的音樂家，最好的作曲家！冇有之一！

因為震懾於李簡的表示，崔藝瑩一時候有些不曉得該如何稱呼這個偶然候奧秘，偶然候逼格超高，偶然候鄙陋，偶然候吝嗇的男人了，接連換了幾個稱呼後，纔想到常來的薛奇哥和豬頭哥他們對李簡的稱呼，肯定了‘剪子哥哥’這個不親不疏，恰到好處的稱呼。

然後，李簡手批示動的幅度刹時再次增大，就彷彿本來截流大江成溪流的堰塞，俄然被衝開一樣。無量的大水，帶著吼怒的雷音，傾斜而下！

鋼琴家們一遍遍幾次歸納、彈奏的天下名曲，也都是數百年前，阿誰真正音樂亂世的曲子。當代，乃至近代都冇有能夠與當時期間音樂家相媲美的鋼琴家、作曲家。

貝多芬、大小施特勞斯、李斯特、肖邦、巴赫、莫紮特、柴可夫斯基、舒曼、德彪西……

憑著李簡身為巫修者對身材的節製才氣，憑著李簡強大巫魂帶給他衝破天涯的聰明，憑著李簡長達數百年的生命，彆說架子鼓、吉他、鍵盤、貝斯這幾樣樂器了，不誇大的說，根基上現在市道上有的樂器就冇有李簡不會、不精通的。

《軍隊波蘭舞曲》、《帕格尼尼主題狂想曲》、《愛之夢》、《運氣》、《藍色多瑙河》、《致愛麗絲》、《夜曲》……

不過在李簡的影象中，在李簡的宿世六百歲的時候，卻再次呈現了一個真正的音樂亂世，能夠與貝多芬期間相媲美，乃至更勝一籌的音樂黃金期間。

固然隻是十幾秒鐘的歸納，但這吉他彈奏程度，絕對都是殿堂級的！

人家用心於一種樂器十幾年，乃至幾十年，纔有但願憑著儘力、天賦、境遇，成為殿堂級的妙手。而這個傢夥，不過是二十多歲，就架子鼓、鍵盤、貝斯、吉他，滿是殿堂級，這傢夥不是天賦，就他喵的是個妖孽！

調完弦後，李簡併冇有把吉他立即還給於翔，而是將其斜抱在腿上，擺出了坐彈的姿式，對於翔說道：

彆說是在男女豪情方麵還是一片空缺的於翔了，就算是有男朋友的高曉慧，就算是已經故意動男生的崔藝瑩，就算是在場的彆的幾位師姐、女教員，麵對李簡的表示，都有些把持不住的怦然心動。

隻是短短的幾秒鐘，李簡就已經毫不高聳的將恢宏而鏗鏘的氣勢完整收束，變得細緻、委宛。就像是豪宕秦腔變成戀人私語，就如濤濤大河變成潺潺溪水普通。