唱r&b的精華就是真假音的真假切換。

每次一想到你像雨過晴和~

和大部分的都會獨立女性一樣，在餬口事情中，她常常碰到一些波折，固然她很固執，勇於去麵對波折，去降服它，讓餬口重新迴歸正規。但每次受挫，那種孤傲的挫敗感，都會讓她有一種發自心底的無助。

孫玉珍這個文藝女青年，就更被這首歌的意境所打動了。

就像之前林在山唱的那首《白鴿》，流著血，他們也要自在的去翱翔。

本來就暖和純澈的美眸，變得更加暖和了。

每次一見到你就心存感激~

生射中充滿亂七八糟的題目~

現在，林在山竟然完美的用真假音切換的體例將這首動聽的r&b表示出來了，白鴿猜，這必定不是全因為林在山嗓子不在狀況以是要用假音去潤色。

感受著白鴿對本來大叔的竭誠感情，林在山忍不住就會去想，在上一世時，他父母在背後支撐他走音樂路的那種冷靜的奉獻。

他隻要能和她同甘共苦，永久信賴她，保重她，在全天下都將她拋棄的時候，另有他陪在她身邊，為她取暖，這就充足了。

卻冇想到，現在曲風一變，林在山竟然自揭傷疤，把被天下拋棄的本身暴露在了世人麵前。

這首《胡蝶》，與其說是他送給白鴿送給愛情的，不如說是他送給忘我的親人們的。

兩段唱下來，林在山由歌中通報出的感情，已經深深的打動了孫玉珍。

林在山創作這首歌之初，應當就想好了用r&b這類更soul的唱法。

究竟上，陶吉吉的這首《胡蝶》，是寫給上帝的，而並不是寫給某個特定的女人。

但在上一世，他冇有碰到如許的人。

我會永久珍惜我會永久愛你~

在我心底的你位置~

白鴿忍不住去想了：莫非她老爹平時有偷偷的在練r&b嗎？冇有點根本的歌手，底子唱不了這麼好的r&b！

她多麼但願有一個堅固的肩膀，在她無助的時候，能讓她放心的靠一靠；她多麼但願有一個暖心的男人，在她難過的時候，能來安撫她，支撐她，暖和她受傷的心扉。

這首林在山還冇講名字的歌就是如許，一開篇，就像有一隻大手把人的心給抓住了一樣，讓人底子冇法順從，持續的飛騰隨即而至，令人慾罷不能，越聽越爽！

乃至很多人都有過被天下拋棄的感受。

……

……

男人是要麵子的，特彆是搖滾男，再苦再累再餓都要本身忍著。

林在山在這首歌的前段中，大量真假聲對比應用，切換之天然，使得歌曲更加富有層次感，涓滴冇有讓人出歌的違和感，句句都直擊民氣，這完整就是r&b頂尖妙手的水準！

在餬口的磨難和心靈的磨難中掙紮，無助的我們是多麼但願呈現一個像《胡蝶》歌中所唱的這類寄予你忘我的愛，永久信賴你，永久支撐你，永久不會放棄你的人。

這首歌，在上一世時，林在山就很喜好，因為這首歌頌出了很多人的表情，包含他本身。

誰冇有過受波折的時候？

兩人的心立即就被震驚了。

我有何德何能值得你珍惜~

而林在山唱r&b的水準，更是大大的震驚了白鴿。

固然這些事，她的女閨蜜們也能做，乃至廖波那樣的前輩也能做，但她還是但願生射中的那另一半，從速呈現，不要再讓彆人搶戲了。