白鴿常常寫樂評。但她重在感悟歌曲中傳達出來的感情，對於一小段旋律的指向性，她研討的也很少。

林在山最後耍了個很帥的技能，對兩人道：“雙手高強度八度半音階從上跑到下，如許的彈奏，像不像用雷雨交集的聲音袒護了統統悲劇的氣象？如許的結果，會給這個故事收一個很意想不到的尾巴。”

“起首，我給你們講一講你們在旋律上輕易犯的弊端。我講的儘量簡樸一些，都是最後級的弊端。你們一聽就懂。”

唐亞軒從速把林在山講的體例給記了。白鴿冇動筆，全都記在灌音筆裡了，她現在越來越感覺她老爹短長了。這不但是天賦不天賦的題目，她老爹真的很體係的研討過音樂啊！

白鴿笑道：“老爹，你還研討過兒歌啊？”

“我曉得。我必然會重視的。”感遭到了音樂大神的體貼，唐亞軒欣甜的點了點頭。

林在山拿唐亞軒的作品舉例：“小唐，我看你歌本上寫過一首歌，叫《蘭花草》，立意蠻不錯的，但旋律做的實在太簡樸了，每一句的最後都回到了同一個音上，你應當是用心如許做的，但這類技能不要等閒利用，假定使不好，這就會讓你的作品顯得非常有趣。”

唐亞軒和白鴿都下認識的點了點頭，情感完整被吸進了林在山用鍵盤勾繪出的愛情故事裡。

“如果出了這個弊端了，你們感覺旋律太長，不好棄取。那就多分幾段，多分幾個末節就行了。如許聽起來就會天然多了。”

唐亞軒也很受打擊，表示附和的點點頭，和林在山指向性很強的創作比擬，她們完整就是憑感受憑運氣在寫歌。

林在山指導說：“這段時候，比擬創作，你要更多的練練本身的嗓子，每天都要打根基功，千萬不能偷懶，你要爭奪讓本身的嗓子在比賽前達到最好的狀況。另有，東海的天越來越涼了，你必然要重視身材，彆感冒了。你如果再感冒了，下輪比賽可就不會像上一輪那麼好運氣了。”

不過看白鴿對於和唐亞軒一起創作很主動，彷彿終究尋到了一個契機，勇於涉足這一行了，就彷彿當初插手信徒樂隊一樣。林在山便不想太打擊兩個女孩的主動性。

林在山待唐亞軒翻號本子能記錄了。他給兩人講：“你們在做旋律時，最輕易犯的錯，就是把旋律做的太龐大了，冇有規律性。幾近是想到哪就唱到哪，感覺好聽了，就都加出去，搞的像個大雜燴一樣。如許的旋律，彆說你們本身聽過一遍必定記不住。就算是專業的音樂人，聽這類完整冇有規律的旋律，也不輕易記著。如許的旋律，連專業人士都記不住，你們想想，如果淺顯觀眾聽了，他們如何能夠記著，繼而生出感受呢？”

“大叔，真是太感謝你了，我必然儘力籌辦。不華侈這段貴重的時候。”唐亞軒純純的和林在山包管著。

林在山這話，就像一顆龐大的放心丸，吃到了唐亞軒的肚子裡。

林在山又講：“你另有一首歌，全部vee（主歌）每句話都是一個旋律，音域還非常窄，冇有反覆壓迫的那種張力，這讓歌曲聽起來會顯得特彆的單調。如果你不但願八個末節今後，你的聽眾便能夠標標準準的唱出你整首歌，那就千萬不要用這類體例寫歌。當然了，寫兒歌除外，兒歌就是要簡樸。”