蓋爾-加朵看了墨菲一眼，然後說道，“墨菲是來跟大師交換的，不消這麼拘束。”

“這麼晚了。”墨菲拉著蓋爾-加朵的手，一點分開的意義都冇有，“總不能趕我歸去吧？”

誰也冇想到墨菲會給出如許一個答案，歇息室裡響起一片笑聲。

明娜的題目特彆多，又問道，“拍攝中你是不是非常存眷演員的演出？”

比擬於餐廳內裡的慶賀派對，這場會商會結束的更晚，等墨菲和蓋爾-加朵走出一地狼籍的大餐廳，已顛末端半夜。

這是業內的遍及現場。

聽墨菲說到腳本，莫森變得更加活潑，“我比來這幾個月，正在創作一個腳本，如果想打動好萊塢的製作公司，需求重視些甚麼嗎？”

“那如許說的話，”明娜非常迷惑，“導演對演員就冇有幫忙了嗎？”

前麵，這群傢夥又問了些關於拍照、調劑、園地挑選和藝術指導等多個工種的相乾題目，有些還很離譜，不過墨菲也一一作出了問答。

環顧一圈，統統人都在點頭，墨菲俄然換了語氣，“冇有走到上層職位的話，演員相對導演，確切是弱勢群體。”

“明星演員職位並不低，有誰感覺湯姆-克魯斯和萊昂納多-迪卡普裡奧職位低嗎？”

莫森又一次舉起手，“你感覺腳本和明星哪一個更加首要？”

他攤開手，聳了聳肩，：“比如說：嗯，你曉得，第一個轉折應當在12頁，你的竟然在17頁，很較著行不通！悉德-菲爾德的法則就是這麼荒誕，如果真有像他所說的公式，那難道每部電影都會大受歡迎？隻要把A，B和C連接起來就能締造一部超卓的電影，觀眾們會簇擁而至，但並非每部電影都會大受歡迎，遵循他的法則締造的很多電影的確能夠扔進廁所。”

說著說著，墨菲也想到了本身這幾年的經曆，很有感到的說道，“一旦你看到合適的東西呈現在你麵前――比如一個女演員，著裝得當，燈光畫麵恰到好處，言語辭吐令人動容，你會鎮靜的幾近要暈了疇昔。以是你需求兼顧全場，你需求對燈光，音效，演員的走位等任何細枝末節都有一個明白的要求，並且你需求在拍攝過程中不竭的調度乃至其達到最抱負的結果。你要明白這些都是你需求做的事情。你還要不竭將實際與假想停止比對，清楚的判定甚麼時候是可行的甚麼時候是不成行的。”

“曾經有一段時候，每個好萊塢導演都在死力尋求一個好腳本，但是現在，”墨菲歎著氣搖了點頭，“人們喜好用各種明星的特寫鏡頭充滿畫麵，彷彿恨不得把他們放在拉什莫爾山上的總統像中間一樣。”

這確切是很菜鳥的題目，但墨菲答覆的很當真。

這些菜鳥們都在不竭的點頭，以墨菲的從業經曆，解答他們的迷惑一點都不難。

這已經不是電影話題交換了，快變成媒體專訪了。

俄然有一個黑髮男孩舉起了手，墨菲點點頭，“大師隨便一點。”

蓋爾-加朵反手緊緊扣著墨菲，較著也不想讓分開，拉著他朝公寓宿舍那邊走去。(未完待續。)

“在拍電影的時候，導演需求重視到片場的統統細枝末節，但是這並不料味著需求全神灌輸的盯著他們看。”墨菲向來都不是演員指導，更不會隻存眷一個方麵，“當攝像機開端轉動的時候，我根基很少直接去看演員的演出，而是將我的重視力放在其他甚麼處所。通過這類體例，當拍攝過程中有那裡不太對勁的時候我就能夠立即感遭到。看向彆處也不料味著需求緊盯著那邊，而是就像平常看東西一樣看著那邊就行。”