而在電影中，杜克開端前期製作的《暗中騎士》無疑是代表，如果遵循這類氣勢去翻閱好萊塢的汗青，不難發明早在《m就是凶手》、卡爾?西奧多?德萊葉的《吸血鬼》和f?w?茂瑙的《諾斯法拉圖》裡就有著“暗黑氣勢”的存在的元素。

好萊塢統統人都曉得，電影深受社會環境的影響，有些將來勝利的電影，往前挪幾年就很有能夠失利，以是杜克在對待蝙蝠俠係列時一向都是慎重的，也在重視察看電影市場環境的竄改。

在杜克眼中，暗黑氣勢和玄色電影一樣，隻不過電影被強行分出的枝杈中的一個。

想讓前期製作團隊遵守這類氣勢，起首就要明白暗黑氣勢的特性是甚麼。

更不消說那種決計要揭示窮街陋巷、人道險惡以及用心要把場景和故事放↖，在玄色夜幕當中的玄色電影了。

杜克想要在前期製作中實現的，是《暗中騎士》完整能夠離開出漫改電影的範圍，作為一部獨立存在的影片。

當然，另有一個題目他必必要考慮，這也是道格?沃爾特當初最為擔憂的方麵——觀眾能不能接管這類氣勢。

“暗黑氣勢”，從字麵上來看，就是又暗又黑的一種氣勢。

但這也是功德，離開了漫畫的氣勢限定，導演能夠更加自在發的揮，讓在戲劇化的飛騰在故事情節的衝突和牴觸之下，更具有張力。(未完待續。。)

如許的反派就像小醜一樣，衝破了普通意義上的“好人”，他和正麵角色一樣具有了思辨和哲理的色采，讓正麵的角色在很多時候，墮入到了兩難的挑選當中，如許的代價觀的扭捏和對公理險惡的思考，可謂是電影美學上的一種暗黑。

更首要的是，背麵角色的尋仇，並不是為了了償或是抨擊，而是一種觸及暴力和血腥的喚醒大眾的典禮，他們的暴力在很大程度上，並非關乎於小我的過往與恩仇，而是與某種救贖和啟迪相乾。

提及來，杜克對於這類氣勢並不陌生，《黑客帝國》也具有這類氣勢。

一樣，這類帶有嚴厲電影特性與創作偏向的超等豪傑電影，能夠說是適應潮流而產生。

這類具有波頓式特性的超實際、將來主義、混搭，實在與杜克想要實現的氣勢並分歧。

這類暗影和創傷伴跟著他的成熟，終究成為了他的代價觀的一部分，並且如許的創傷，會讓他用另一種“病態”的形象示眾，比如小醜的疤痕與打扮。

因而，反派常常和樸重近似，師徒用本身的看法改革這個社會，為了這個目標，他們不吝采取“俄然滅亡”的休克療法來醫治這個社會。

要說“暗黑氣勢”的發源，實在很難去查證，因為從戈雅的黑畫係列繪畫、老勃魯蓋爾的《死神之班師》、薄伽丘的故事集《旬日談》等等繪畫和文學作品中，就能找到“暗黑氣勢”存在的證據了。

在首部蝙蝠俠電影裡也插手必然暗黑風的蒂姆?波頓，他所善於的是一種哥特化的表示手腕。

不過。哪怕是一小我造的觀點，也需求遵守必然的規製和藹概才氣夠建立，在暗黑風的電影中，在杜克看來，大抵有那麼幾個特性。

實際上。不管是杜克，還是曾經的諾蘭，拍攝《暗中騎士》的時候大多是白日，想要實現畫麵的暗黑風，前期製作相稱首要。

如果追本溯源，如許的視效來自於繪畫、表示主義、哥特以及很多現當代的油畫作品。