“這類開閘放水式的電影政策竄改，導致好萊塢大片在市場上對中國電影直接構成打擊，使得本年絕大部分國產大片的市場表示低於預期。”

“不，我覺恰當下的電影市場已經不存在新的範例片了，如安在既有的題材下，標緻的報告一個新的電影纔是我們這些做電影的應當追的！”

“而從內涵啟事來看，中國電影在藝術和製作層麵所透暴露的各種題目，纔是導致中國電影在本土市場上慘遭觀眾丟棄的底子啟事。”

援引一句《期間》對於沈臨的觀點‘下一站，大師！’

最新一期的《大眾電影》登載了對於沈臨的采訪。

“有人擔憂放開標準後國產電影必定會出產出更多的渣滓。對於一個開放、公允、自在合作的市場來講，這是不成製止的。但這是電影人的合法權力，冇有任何人有權力要求統統人都和你的審美興趣分歧。好和壞請交給市場，不要再用單一的興趣來評判藝術創作。”

“在這個不竭市場化的過程中，中國電影獲得了很多，也丟棄了很多。

“我的新電影《唐人街熟行》因為觸及到宦海勾搭、工人討薪的題目。擔憂檢查方麵的啟事，才把大部分取景放在了泰國。”

他體味國產電影麵對的窘境，更能精確地抓住觀眾對於電影的要求。

“甚麼是電影？”，“甚麼是中國電影？”如許的題目被太多的電影人所忽視，感官刺激正在逐步代替心靈的打動，對實際的察看和思慮也正在被支流製作者成心偶然地放棄，統統人彷彿都滿足於窮奢極欲的感官享用，電影正在變成一種極儘豪侈之能事的誇耀性消耗，每一個電影行業從業者彷彿都在議論票房和勝利，彷彿隻要這些纔是電影本身。”

以上就是有關沈臨與筆者交換的相乾內容。

“究竟上，這類征象我們這些做電影的應當早有警戒，從2003年我們的電影市場化鼎新開端，持續10年的高速市場擴大帶來了電影票房的一起狂飆突進，從2003年票房10億一起飛漲到2011年的130億，而2012年海內總票房則估計能夠達到位160億群眾幣。但是，在2012年產生了一個首要的竄改，那就是中國電影的票房總額第一次在市場份額上低於以好萊塢大片為主的本國引進片。

“往年中國電影一向能穩定地保持起碼55 %的市場份額，而在2012年，按照前4個月的數據來看，國產片票房僅占市場總額的28 %！這個數據使報酬難！”

“現在的電影觀眾遍及年青化，不止中國，美國的支流觀眾比我們觀眾的均勻春秋更低，去電影院看電影是年青人的餬口體例之一，以是我拍的電影是以年青報酬訴求點的，現在有一個統計，說我們的電影觀眾均勻春秋二十四點幾歲，就是大學在另有方纔成為上班族這麼一個春秋段，你如果在電影裡切磋人道，切磋磨難，這類話題就不應時宜。以是我的電影很多上了年紀的人看不慣，感覺很陋劣！”

“當然也有困擾。我現在也算是著名導演了，影響力變大了，以是，肯定電影項目標時候，要考慮精確的三觀，不能指導年青人走向犯法，以是我的電影絕對不能呈現反派勝利，更不能呈現窮凶極惡的豪侈看法！”

“導演群體必必要年青化，那些以為電影應當端著的導演不會被這個期間紀念！我的《那些年》你讓那些四五十歲的大導演們去拍，就算我給他們腳本，他們也不會拍出觀眾想要的模樣！”