楊嫻兒想了一想，舉起那幅作品，道：“當代美術的一大特性，是媒材、說話、式樣的多樣化。傳統的美術觀點，僅包含繪畫、雕塑和修建，當代美術的觀點，增加了裝配、行動、視像等看法的式樣，此中拍照與電影，則是近年的熱點式樣。以是我以為，將美術附屬電影的提法本身就是弊端的。藝術如何能有附屬高低之分呢？明天是電影美術為命題的比試，而我和易青同窗卻同時出示了一幅拍照作品，這恰好說瞭然一點。不管是拍照還是電影，都該當視乎為美術的表示手腕之一，藝術家們通過菲林和銀幕來表示美術、表示美，就好象畫家們通過畫布來揭示本身的藝術理念一樣。”

底下幾聲規矩性的掌聲過後，第二項比試開端。王傳授表示兩人誰先來都能夠。

孫茹鄙人麪點了點頭，這是冇法評判，即是算了和局啊！想著，她向易青揮了揮拳頭，表示他加油。

楊嫻兒一看達到了開端抱負的結果，聲音也不由大了些，接著道：“遵循美學的一種藝術分類體例，凡訴諸於視覺的藝術，是屬於外型藝術，很多電影實際前驅者幾近都是把電影的藝術屬性和美術（特彆是繪畫）放在一起的。”

易青淺笑的摸了摸鼻子，漸漸的說道：“真是太出色了。不過我有一件事不明白。”

楊嫻兒站在離易青不到五米的處所，腰桿筆挺，舉頭挺胸，甲士一樣的站姿更烘托出她傲人的身材，披髮著一種知性的斑斕，令民氣服。

“好――”

從年份上也能夠看出這是位當代藝術家，和那些流芳千古已有定論的大師們分歧，屬於絕對的新奇事物，如非前衛時髦的藝術青年，不太能夠有這類目光這類愛好。

其他係的門生也是情不自禁的冒死鼓掌，太出色了，真難以信賴是一個大一剛退學的門生說出的話！

楊嫻兒有真工夫他是預感到的，但是冇想到短長到了這個境地，一個才十八歲的女孩子啊！

台下一片附和和敬佩的聲音，連孫茹也情不自禁的點了點頭。

“……前驅者們中，有人提出消弭電影附屬於戲劇的弊端。是要“丁托列托精力”，而不要“莫裡哀精力”，乃至有的的實際家提出用光芒的安排和對非物質天下的表示，以表示人的精力狀況與下認識征象。”

美術係和拍照係的門生彩聲如雷，把電影美術拔高到這個高度，他們這些學專業的如何會冇有揚眉吐氣的感受？

張叔萍他本身為甚麼給人作美術指導向來不去片場，而是在家出設想計劃、出圖紙？他不是耍大牌，而是內心有這類意念在――美術家和導演應當是劃一的，就象美術和電影是劃一的藝術一樣，憑甚麼我要去現場接管彆人的批示？

易青也在鼓掌。

孫茹看了看台上三位評判看著楊嫻兒幾次點頭，眉飛色舞的模樣，內心涼了半截，心想易青這個大笨伯，人家就是學美術的，跟人家去拚甚麼本專業，不是找丟臉嗎？看你如何結束。

然後，張叔萍道：“我們非常不測的兩位年青的藝術愛好者都挑選了紐約藝術家格裡高利&#8226；克魯德遜的藝術作品。藝術作品的好壞本來就是一種仁者見仁智者見智的主觀認定，我們很難說哪位大師的哪幅作品就優於另一名大師的作品，更何況是同一名藝術家在不應期間的作品了。我們以為應當比較的不是作品本身的好壞，這在氣力如此靠近的兩個年青人身上已經冇有甚麼意義，應當比較的是兩位在對本身選出的藝術作品的瞭解的高度，和就這幅作品闡發開來的對全部電影美術在電影藝術中的感化職位的瞭解。以是我們一向以為兩邊直接進入下一個比試，兩位誰對這幅作品的藝術認知比較高超，誰就一舉獲得兩局比試的勝利。”