題目不止於此，作畫是動畫的根本，作畫的增加不但是這一個環節經費的增加，而是團體性的進步……因為那意味著全部前期措置的事情諸如上色、拍照等等的支出都跟著進步。

想當年的業界還在以全動畫的標準來製作作品呢，成果如許的製作標準被一部以當時的目光看來“粗製濫造”的作品打擊了個七零八落。

漫畫之神手塚治蟲，常常不被動畫業界待見，這或許是來由之一。

“而至於另一點的動畫製作方麵，我感覺有需求深切的會商一下。”宮代奏說道，他早就籌辦好瞭如何停止胡說八道了。

是，這類小學算數任何人都算的明白。

一集24分鐘的電視動畫，僅僅作畫的環節就要破鈔一個月的時候，加上前期分鏡、腳步和前期的拍照措置等等事情，完成如許一集動畫起碼需求2個月的時候。普通環境下，季番動畫需求留出12個月的製作週期來，而宮代奏這邊，隻要七八個月的時候罷了。

可竹下秋人向來冇有這麼想過，宮先生會提出這麼大膽的建議……以製作經常來講，本來的打算是Mad Poihat需求製作288分鐘的畫麵，而按宮代奏的建議的話，他們僅僅需求製作72分鐘的畫麵。

以是如此短促的製作週期是不成能製作出甚麼高質量的作品的，乃至方纔相反，絕大多數畫麵極其崩壞的作品就是這類環境下出世的。

固然宮代奏砍掉的時候有點太多了。

以當時很有知己的動畫人的判定來講，他們對如許的作品下達的評價是大抵是“觀眾如果能夠接管這類ppt一樣的作品，我們就把腦袋擰下來當球踢。”

“宮先生，請詳細申明一下。”竹下秋人說道，不管之前有冇有做過近似的事情，起碼他也能夠明白一億兩千萬用來製作一部十二或者十三話的季番動畫的話，這個投入隻能算是普通水準，但按此時這位宮先生的說法，彷彿他有“無中生有”的體例？

“以是不管如何，我們必定要減少單集動畫的時候，我但願統統為二……以每集12分鐘來製作動畫。”

固然宮代奏話說的有點過於絕對，但究竟也八九不離十。

“……泡麪番？”

以是現在看到的TV動畫全都是限定動畫。

“與進步著畫數量比擬，我更但願把經用度在音樂、美術和拍照上，同時製作資本向單個配角傾斜。”

但是宮代奏的話還冇有說完，“同時，我還想要把12集的話數切成6話……如許的話我們就能以差未幾相稱於普通作品四倍的每分鐘經費來製作畫麵。”

答案必定是冇有的。

“哈？”

而動畫的投資人也開端考慮之前的投入是否公道，並且開端縮減對動畫作品的投資――明顯5塊錢就能辦到的事情，為甚麼非要花10塊呢？本身投資人尋求的就是投資回報率罷了，他們那管你做了甚麼樣的動畫？

但是究竟是他們嚴峻高估了島國觀眾的賞識程度，那部粗製濫造的作品不但冇有撲街，乃至還火了，並且不是小紅、而是爆紅，天下性的爆紅。

他的主張和做法有甚麼題目和弊端嗎？

“考慮到時候和鼓吹性的要求，我們需求在經費非常有限的狀況下做出質量令人冷傲的作品，以是必定需求采納一些分歧平常的製作體例……”