從王迪一開端的說唱，到各自樂隊成員的solo，再到陳禹以一曲冷傲的吉他曲結束，固然纔是一個收場演出，卻已充足撲滅全場氛圍。

理所當然，京都音樂學院也會是以名聲大震。

他向來不以為本身是一個有天賦的歌手，固然嗓子不算差，固然現在能成為全場近萬人的喝彩工具，可誰又曉得，他能走到明天的這一步，在另一小我生中支出了多少儘力？

除了本就籌辦的熒光棒，那些購票入場的觀眾大多都高舉手機，彷彿成心營建一片光海，頃刻之間，放眼望去，光彩點點，熠熠閃動，如異化作夜空的銀河，給人一種夢幻而浪漫的感受。

看著狀況各彆的幾人，陳禹不由莫名有些心傷。

舞台上，王迪整小我彷彿都亢抖擻來，不時陣陣大喝，手底下的鼓點節拍更是充滿豪情，卻並冇有喧賓奪主，反而恰到好處地共同主旋律的吉他樂聲，在昂然的節拍動員下，將全場氛圍一次又一次推到飛騰。

“既然是天賦嘛，天曉得呢？我明天俄然就想唱rap了，就這麼簡樸。”

經過大螢幕放大，隻見陳禹的十指在電吉他上翩翩起舞，但在這看似幾次平常的停止中，卻交相共鳴出多種音色結果，電吉他特有的通透音色，始終貫穿旋律，如異化作一隻如椽巨筆，勾畫出一場獨屬於音符之間的豪情熱舞。

有的人天生就屬於舞台，有的人，卻隻能拚儘儘力去爭奪舞台。

中原已經出了一名吉他大師宗慶國，自創的一首電吉他曲目《來自靈魂的聲音》享譽環球。

一曲豪情彭湃的電吉他搖滾版卡農，盪漾了在場太多人的熱血，直到全曲吹奏結束，全場掌聲雷動，很多人終究忍不住大聲尖叫。

他們完整能夠預感獲得，這首出自陳禹之手的電吉他搖滾版卡農，有太多可取之處，不但旋律動聽，當得起一首極其超卓的電吉他公用練習曲目，又應用了“卡農”技法，一旦傳播開來，必定遭到電吉他愛好者的熱烈追捧，假以光陰，定會成為電吉他的一首標記性曲目，乃至也能夠衝出國門。

每一次登台演出，都是一個儘力的過程。

世人初聽之下，不覺大為訝然，陳禹明顯是強行插入的電吉他吹奏，卻不測與貝斯和鍵盤的合吹打聲停止了一個涓滴不顯違和的對接，三者混搭，相得益彰――電吉他吹奏的主旋律聽似平平無奇，卻如同包裹一種瞬息萬變的生命力，包含著令人迷醉和沉寂的滋味。

王迪確切有當主持人的天賦，這一點倒是和“周董”挺像，三言兩語便重新集結在場觀眾的情感高漲。

過後回想，他確切有儘力過，但這份儘力，仍然遠遠不敷――隻要更大的儘力，才氣站穩腳下的舞台，才氣去尋求更大的舞台！

陳禹決計既定，深深吸一口氣，朝王迪幾人重重點頭，卻並冇有接過他遞來的金黃色話筒，俄然雙手揉按吉他，頓時送出一陣內斂但毫不冷硬的電吉他樂聲。

“我這不是跟你學的嗎？竟然還玩起了rap，差點嚇到我了，我還覺得周……呃，你是甚麼發明本身有rap天賦的？”

更加激昂的樂曲旋律，始終遊離在喝彩之上，無形中更是大大加強了這首電吉他搖滾曲的傳染力。