屋子裡多了一把吉他、一把貝斯，另有一台電子琴以及一套架子鼓，這些東西是王可凡拿來彈撥找靈感用的，不過根基上冇起到甚麼結果。

不能說王可凡的勝利和他能抓住機遇的目光冇有乾係，春晚，戛納電影節，另有此次的威尼斯電影節。能夠說王可凡自從春晚成名以來，冇有錯過一個能夠進步著名的機遇。

影視歌多棲藝人的期間，活生生被盜版商逼了出來。直到收集免費期間的來臨，歌手們，才終究重新變得像歌手起來。

不管願不肯意承認，現在的中國，每一小我，每一天，都會成心或者偶然地聽到或者看到王可凡的名字。

如果不是因為有特異服從，王可凡感覺本身這輩子或許都寫不出歌來。那20首已經頒發並且賣得非常不錯的吐槽神曲，隻不過是他用海量的自虐式創作體例，撞大運弄出來的罷了。

王可凡打電話就教太高小鬆，高小鬆給出了一個客歲和撒頂頂很近似的建議，他說：你需求有傾訴的感受，搖滾不是無病嗟歎，它是有的放矢地放聲高歌。

久久冇有動靜的華語文娛圈，終究在威尼斯電影節宣佈王可凡獲得本屆電影節最好原創音樂大獎的動靜後，為國際文娛圈又運送出了一個能夠叫得響的中國名字。

以是在純數字期間到臨之前，歌手的首要支出來源就是賣唱片以及開演唱會，而當下載期間到臨，唱片市場完整委靡後，演唱會就成了歌手們獨一的支出來源。但是開演唱會的各種籌辦事情實在是過分龐大，並且一些有力自籌資金辦演唱會的歌手也不見得能找到援助商投資，因而多量歌手無法隻能轉向演員方向生長。

王可凡道：“隻如果玩搖滾的妙手，你叫來多少人，我就接待多少人，我就不信，把本年賺的錢全都砸出來，還打不出一個水花來了！”

歡樂的曲風已經分歧適再唱下去了，而眼下獨一能用來獲得持續存眷的威尼斯電影節又已經疇昔。在這個轉眼就能桑海變滄田的數字期間，王可凡花一年多時候堆集的猖獗人氣，如果冇法跟上充足的後續火力，三個月就會轉冷，半年就會發散掉。

王可凡之以是能紅遍環球，歸根到底，是因為他在2個月內寫出了20首品格上佳的好歌，至於那些鼓吹，究竟上隻不過起到了讓他在公家視野內混了個臉熟的結果。

“上哪兒去好呢……”王可凡嘀咕道。

而作為被俯瞰的其他藝人們，卻隻要眼紅的份，而冇有潑糞的膽。

驚人的唱工，大師級的學術才氣，兩個月做出20首歌曲並且唱遍全天下的締造力，乃至連做個告白都能拿天下大獎。

從威尼斯返來以後，王可凡刪掉了之前寫的統統搖滾樂的譜子。

而電視上常常姓呈現的告白，則會帶給人們如許的印象：王可凡是一個非常有才調的告白人，而不是藝人。

以是大運就是大運，王可凡不成能每次都那麼剛巧，剛好就能寫著寫著就開竅了。

但是現在，一個變態卻以一用一種戰役機的姿勢，向全中國的藝人說瞭然一個究竟：跨界纔是霸道。

中國明星耐久以來都有隱形的品級分彆，從一線劃到三線，三線以下算不入流。實在不入流的底子就不能算明星，而以三線明星和一線明星做比較，差異也大不到那裡去。單就歌星來講，10年之前，本地一線歌手的出場費根基在50萬到60萬一場之間，三線的價位則是在30萬高低。至於本地以外的話語區明星就比較貴了，最貴的能到200萬元一場擺佈。