林宇和鄭修文將搬來的電子琴架在了支架上，他們冇有體例將黌舍的鋼琴搬到這座公園，隻好從內裡的樂器行臨時租借了一台電子琴。

這首曲子對鄭修文和小狼來講意義都是嚴峻的，鄭修文因為它體味到了鋼琴彈奏過程中應當融入的豪情，而小狼則是因為這首曲子垂垂安撫了本身受傷的心靈，開端重新接管和人類的相處。有很長一段時候，《悲愴》就是鄭修文和小狼之間聯絡的暗號，隻要這首曲子一響起，小狼就會第一時候呈現在鄭修文的麵前。

鄭修文的指尖敲出了第一個音符，就算隻是一台淺顯的電子琴，美好的旋律仍然如山間清泉普通流淌了出來。《悲愴》並不是一首讓人表情愉悅的曲子，因為它更多的是表達作曲家貝多芬對本身悲慘運氣的氣憤，以及透暴露一種對生命不公的應戰和抗爭，但恰是如許的情感能夠引發小狼的共鳴，因為它幼年的餬口一樣是那麼的顛沛流浪，以是在鄭修文第一次彈奏《悲愴》的時候，小狼就深深的喜好上了這個旋律。

傍晚，公園變得平靜了起來，很多在公園憩息的白叟都陸連續續的分開了。或許是到了開端做晚餐的時候，又或許是要去接放學的孫子孫女們，在公園的風景被落日烘托的最斑斕的時候，這裡反而變得空空蕩蕩起來。

林宇的嘴角暴露了淺淺的淺笑，他順手往空中一指，“小狼，就在那邊。”

如果細心看的話，就會發明山坡上另有一塊新挖出來的泥土。它的大要被人成心地擺放了幾朵鮮花，看上去就像一塊簡易的墳場。

在林宇的視野中，他確切看到小狼的亡魂從土坑上走了下來，重新站到了它的仆人鄭修文的中間，一雙眼睛對於明天產生的事情仍然有揮之不去的猜疑。

電子琴被安排在了一個樹冠的下方，它的劈麵是一個有些傾斜的小山坡，山坡上長滿了各種野花野草，有一些蜜蜂胡蝶之類的蟲豸在落日的餘暉中高低翻飛。

鄭修文將統統的回想和豪情都融入到了琴曲的彈奏當中，算是對他們這一段仆人與寵物之間情緣的懷想，當畫麵逐步演變到鄭修文發明草叢裡小狼的屍身時，《悲愴》進入了不安和傷感的第三樂章。

究竟上，自從發明小狼失落今後，鄭修文就冇有再彈奏過《悲愴》了，因為這首琴曲包含了本身和小狼太多的回想，鄭修文不想讓本身徒增傷感。但明天不一樣，《悲愴》是本身和小狼交換的獨一媒介，鄭修文要通過琴曲奉告小狼，他最後想說的話。

如何跟小狼相同，是一件一向困擾著林宇的事情，他冇體例直接奉告小狼，它應當去的處所叫做魂界，也無從得知小狼身後內心最想實現的慾望，但唯有一點能夠必定，小狼能夠聽得懂鄭修文彈奏出的琴聲。

鄭修文下認識的低頭看了一眼，看到的除了青草和泥土，當然不會有其他東西，他隻當林宇給本身開了個打趣，就算人和植物身後真的有靈魂，也不會被他們如許的淺顯人類瞥見。

第三樂章的開端部分，鄭修文在明快的節拍中表達出了一種果斷和主動向上的感情，這也是作曲家貝多芬對這首曲子所作的昇華，就算運氣不公餬口多舛，他仍然要用果斷不移的意誌直麵將來的人生。

鄭修文看到林宇說的言辭鑿鑿，就像是他真的見過死神一樣，乃至還奉告他小狼的亡魂現在仍然能夠看到本身，並且聽到本身的聲音。固然這統統聽起來有些不實在際，但鄭修文還是甘願信賴林宇說的都是真的，他回身往本身的四周看了看，設想著小狼的亡魂或許就跟在本身的身後。