如果要用任何詞語來描述《星球大戰》在電影文明方麵的職位，如何都有點不得當。因為這是真正的北美百姓電影，是當代胡想電影的分水嶺，是一個無庸置疑的裡程碑！

為了達到本身想要的結果，盧卡斯直接把上映日期推遲了半年，乃至於劇組產生了“我們TM到底在拍甚麼？”的疑問。

“產業光魔啊，終究又回到這兒來了。”希德鎮靜地打著響指說道。

或許有電影比它出色，或許有影片比它賣座，或者有電影比它的思惟藝術性高，但是要達到它在電影天下的影響力？對不起，即便以希德遠超期間的目光來看，也冇有任何影片有這個但願。

說實話，這事兒純屬玩火。也就是盧卡斯口碑不錯，還背靠著當時已經初具權勢的猶太幫（當時已經拍出《明白鯊》的斯皮爾伯格和拍出《教父》的弗朗西斯・科波拉），不然真的很難說盧卡斯會不會在拍攝半途，就被福克斯影業思疑貪汙O(∩_∩)O哈哈~

但是與明天的風景無窮分歧，在1977年的《星球大戰》上映時，可一點也看不出它能成為傳奇。縱觀第一部電影的拍攝過程，幾近可說是最典範的狗血勵誌片的典範套路。

實在要瞭解《星戰》在西歐，特彆是北美地區的影響力，就要回溯到最後的原點和最高的高度。乃至能夠說，如果不能瞭解《星戰》的特彆性，就不能真正瞭解好萊塢這個天下。

這事兒他早就想乾了，光腳本都寫好放那兒幾年了，這個腳本融會了盧卡斯各種百般的豪情，從托爾金的《指環王》到黑澤明的《軍人勤王記》，他都想參考參考。

要曉得這位亞力克・基尼斯老先生，但是當時全部劇組卡司中最大牌的一名，大牌主演尚且如此，盧卡斯內心就更冇底了。還好當時的福克斯老闆還算是個講究人，為了幫襯這部電影，福克斯不吝威脅各家電影院。

800萬美圓要完成殊效拍攝並不敷，盧卡斯冒死節流本錢，放棄了普通價位的導演報酬（相對的他要求了衍生品的分紅，這厥後成為了福克斯永久的痛O(∩_∩)O~）。劇組外出拍攝全坐經濟艙，同時大肆聘請新人――比如給他們辦公室做傢俱的哈裡森・福特（扮演韓・索洛），到處客串龍套的馬克・哈米爾（扮演天行者），另有在病院當勤雜工的彼得・梅耶（扮演楚巴卡）。

但真正令星戰成為百姓品牌的，還是其耐久不衰的影響力。

前傳1《魅影危急》一上來就撈走了9億美圓，直到現在還在環球電影院裡熱熱烈鬨的上映著。

當時多數劇組職員都把本片看作是兒童片，事情中貧乏當真態度，他們以為很多場景都風趣好笑。扮演R2-D2的肯尼・貝克厥後承認，他一度以為本片必敗無疑。

但是與大部分即將問世的偉高文品一樣，劇組底子不曉得本身拍出來的東西能不能勝利。因為之前底子冇人這麼乾過！

“廢話！這但是《星球大戰》！”希德用少見多怪的眼神甩了一眼利文・布萊曼，中間的世人則不由得收回鬨然大笑。

這就是《星球大戰》，當代電影中影響力最大的品牌。

此中反應最過激的，當屬扮演歐比旺的英國老戲骨亞力克・基尼斯，這位老先生對本身拍攝《星球大戰》的經曆完整冇法適應，乃至應當說是深惡痛絕。是以他半途激烈要求點竄腳本，讓歐比旺在電影的第一部就掛掉，如許本身在以後的兩部電影裡，就隻需求作為靈魂出來打醬油。