統統籌辦伏貼，董庭蘭請沈縉先起音。沈縉淡笑著，素手一撥，便奠定了曲子歡樂的基調。董庭蘭隨即撥動琴絃相和，鼓樂隊也連續插手出去，動聽的樂聲，在鷺台之上環抱飄零。李季蘭當仁不讓，成為了領唱，圍擋裁撤，在場諸多觀眾，在個彆活潑分子的動員下，開端陸連續續插手踏歌的步隊。

唱到“心有靈犀一點通”時，李季蘭剛好繞到沈綏身邊，一個傾胯，道袍廣袖文雅拋出，勾著沈綏插手了踏歌的步隊。沈綏本有些不樂意，但既然人家都“應戰”上門了，她也不會扭扭捏捏，大風雅方插手了步隊，高挑漂亮的身影與李季蘭相對，雙雙跟著琵琶鼓點踏節，沈綏扭腰旋身，一個鷂子翻身，腰間雪刀劃出美好的弧線。

剛籌算上前打號召，趁便調笑一翻，不見機的傢夥就來了。董庭蘭與薛易簡兩位高士連袂而來，不得已，李季蘭隻得收斂心機，上前慎重與沈綏、沈縉見禮。

至於前後挨次，商定誰先建議應戰的，誰就先吹奏。因此由董庭蘭率先吹奏。

本日能夠是日子特彆，她終究將那黑布裹著的刀亮了出來。黑布取下，人們就看到，那是一柄通體烏黑的大橫刀，刀柄刀鞘該當是白玉製成的，雕鏤著精彩的冰雪結晶圖案，白玉中段還釉著一圈冰裂紋，美輪美奐。這就是“雪刀明斷”中的“雪刀”，以紅綬係在後腰，襯著她筆挺的脊梁，真是人如刀，刀似人，人刀相襯，雪玉出塵。銀麵也遮不住她的俊朗，反倒增加了奧秘的氣質，使得她獲得了與沈縉相稱的諦視。

“沈大郎何不摘去麵具，讓季蘭一睹風采？”循著踏歌的間隙，李季蘭忙裡偷閒地對沈綏說道。

錚，焦尾收回非常蒼索之音，統統好似看到了西域黃沙漫漫的場景。焦尾的音色不及雷音那般清脆響耳，但古樸圓潤，沉澱著光陰的陳跡。焦尾本就是《胡笳十八拍》的仆人公蔡文姬父親蔡邕所製之琴，此琴跟從了蔡文姬好一段時候，乃是最合適彈《胡笳十八拍》的琴。

當董夫子將雙手附上古琴琴絃之上時，四周自但是然沉寂下來。古韻芳香的琴聲隨即響起，刹時帶領在場諸人回到了大漢的高古期間。雷音的音色實在太出眾了，第一個聲響起時，就好似春雷乍響，惹得統統人一個激靈。

第一拍結束時，竟已有觀者打動落淚，收回抽泣聲，也不知是哪位多情的文客，震驚了內裡的心絃。

踏歌就是要邊踏邊唱才熱烈，男女稠濁，不分長幼高貴，大家齊歡。大唐長安，歌舞昇平多年，大家都是在歌舞詩詞的熏陶下長大，最根本的樂感和節拍感還是有的。踏歌最根基的行動方法是扭腰傾胯，踏地為節。節拍掌控得好，跳起來就特彆的帶感。因此，領唱人就尤其首要，起到一個選詞選詩，調度節拍的感化。李季蘭明顯是非常合格的領唱人，她才藝之高，少有人可匹。

世人笑而和聲：“身無綵鳳雙/飛翼，心有靈犀一點通。”

沈綏麵具下的嘴角有著粉飾不住的笑容，她家琴奴真是奸刁，這丫頭一點也不傻，為何選了《胡笳十八拍》這首曲？可不恰是因為有焦尾才選的嘛。她還讓觀眾唱和，多數是為了分離對吹奏的重視力。真論吹奏程度，比董庭蘭年幼十幾歲的琴奴，哪怕再天賦，也是貧乏了時候的磨礪。但是能用名琴和唱和這兩個點來取勝，纔是她最聰明的處所。