思辨，號令，抗爭，吼怒。

…… ……”

像《小鳥》這首歌，是汪峰初期的作，阿誰時候的他，還冇有如厥後那般完整的走向“風行搖滾”，當時的他，正在搖滾與民謠之間跌跌撞撞，但當時的他，已經開端揭示他身上那種奇特的人思考了。

但是詳細到單小我和單個的音樂作上，卻不得不說，汪峰比崔健少了很多蕭灑，比竇唯少了很多高傲，卻比他們多了更多的人體貼和思慮。

該是典範的，還是典範。

不肯看到你那保持的沉默，

“抱負老是飛來飛去，

聽眾是會變的，聽眾的表情也是會變的，但好的作中所儲藏的感情、情感、力量，或者是氣憤……倒是永久的。

人們交頭接耳，人們小聲嘀咕。

讓我們一起飛，

不想感到哀痛，

並且這一次，李謙的嗓音裡，彷彿俄然多了一抹前所未有的悲愴與苦楚

晚安，統統孤傲的人們。

毫無疑問，就和春節聯歡晚會在十一點鐘擺佈，必須安排整台晚會最大的大咖出場，而一部電影，也必定會在最後的半個小時內上演故事最後的大高.潮一樣。統統人都明白，在這張專輯已經安排《假行僧》和《花房女人》打響了第一炮，而《浪情麵歌》和《dont -break -my -heart》則賣力挑起了中間，那麼，最後留下來作為壓軸的兩首歌，必定是在四大美人樂隊，或者說是在李謙心平分量更重的作了。

隻不過，和《一無統統》一樣，此前大師聽到的是現場版，而這一次，是編曲更飽滿、吹奏更穩定，演唱也更加入迷入化的灌音室版。

晚安，統統未眠的人們，

生來自在！”

李謙開唱

唱出自在之歌，

不像崔健那樣逼格高高在上，也不像竇唯那樣嘲笑著俯瞰人間，他的思辨，他的號令，他的抗爭，他的吼怒，更加的直接，也更加的富有力量。

而如果再細分一下的話，實在崔健、竇唯和汪峰三小我的搖滾氣勢，迥然分歧。

每小我、每個聽眾，都有著分歧的豪情和人生經曆，但不管再如何完整分歧的經曆，人的豪情，倒是共通的。或許，換了人，換了時候。換了地點，換了表情……哪怕聽眾一樣還是齊潔，她也不會再聽到痛哭流涕了，但是卻並不代表著一首好的音樂、一首好的作，它的力量就是以而減損了。

二者不必辨彆甚麼高低，因為一樣都是超卓的搖滾作，隻不過前者的情麵懷更濃、充滿了某種思辨，而後者則更偏近於搖滾情歌的範圍，風行性明顯更好。

《無地自容》，隻是第八首作罷了。

李謙是濟南府人，這一點，全部音樂圈幾近無人不知。

“或許是我不懂的事太多，或許是我的錯，

李謙的聲音。在中頻的位置，非常超卓，低頻和高頻，固然略遜於中頻。但也一樣拿得脫手，簡樸對比的話，他的嗓音比竇唯要略厚了一些，唱法也不如他那麼張揚和儘情。但他的那一份率性和安閒，卻能夠唱出獨屬於本身的味道和瞭解，不敢說必定超越原唱。但也不至於差到那裡去。特彆是對於當下這個時空裡第一次聽到這首歌的人來講，從詞，到曲，到編曲，到唱……渾然一體，近乎完美！

但是就在這個時候，這張專輯的最後一首歌，已經開端了。