兩世為人的夏洛如果斷的懦夫普通衝到冬梅的麵前，緊緊地抱住了她。冬梅明顯有些懵，在夏洛稍稍鬆開以後，因為夏洛之前撒酒瘋的行動狠狠地打著他，但是夏洛卻不為所動，不再像他之前那樣跟冬梅爭鋒相對，他隻是雙手伸出，端住冬梅的臉，在冬梅甚是驚駭不知以是的神采中，深深地吻了下去。

冇有對比就冇有傷害，與此比擬，另一天下《夏洛特煩惱》原電影中的女主較著就差一些了。

“我還覺得你的胃是無底洞呢，本來也是要上廁所的啊……”

陳婉嫻抽出紙巾，抽了一口氣，冷靜地擦拭著本身已經紅了的眼眶。

宋一走的好快啊。

夏洛的目光再冇有躊躇，表示出了電影收場到現在最果斷的狀況。

還差一點。

在這個階段上，在沈歡看來，瑪麗進的太快了，幾近是前後不到三四秒，她就很快從之前的狀況、進入到了密意訴說中，而宋一在這裡則不然。

鏡頭從四周或人的身後掃過以後，驀地一變。

宋一無疑就是如許的人才。

沈歡冷靜地看著大銀幕，心機卻冇有在這上麵。

在這段上是搞笑的部分，宋一和瑪麗兩人在這部分的不同並不是很大，形成兩人演出差異在於第二階段，也就是冬梅在床邊坐下、開端說話，一向到夏洛滅亡的獨角戲部分。

在這裡，沈歡采取了慢鏡頭的措置體例，同時背景音樂也從無到有，垂垂地生起，沈歡那熟諳的、不像他在電影裡如許特地措置過的純潔歌聲響起。

他當時把茱莉亞羅伯茨的角色給了宋一，跟他試了這部電影中難度頗高的一場戲（相對於女演員而言），而宋一當時的表示震驚到了他：細緻、流利、實在、天然、情感間的轉換閃現、層次遞進、另有那種微弱的發作力……

電影畫麵上，光輝的陽光從窗外照出去，亮得人眼睛彷彿都要睜不開了，跟著鏡頭的持續扭轉，才終究能看清楚，四周的那些同窗正在淺笑地看著他們，祝賀他們。

瑪麗在這裡的演出，根基上能夠分為兩個階段，第一個階段，就是她爬窗上來、再到床邊坐下一段。

他還清楚地記得，他當時候用來跟宋一試戲的腳本，是他臨時“創作”出來的一段戲，真正的來源則是源自另一個天下的一部電影，《諾丁山》。

陳婉嫻的手終究從她隨身照顧的小包的口袋裡伸了出來，隨之帶出來的，另有她帶來的那包紙巾。

為了這來之不易的幸運，打動地哭了。

一向飛騰，實在就相稱於冇有飛騰，宋一在這裡的措置體例無疑要好多了，這讓她積儲出來的發作能量特彆動人。

奧萊白下影城2號廳，現在很溫馨。

固然這裡很動人，她都鼻子發酸了，想哭了，但畢竟還隻是想。

沈歡的歌聲中，鏡頭環繞著兩人扭轉，掃過四周的人。

……好吧，前麵的笑劇身分實在是太激烈了，慣性太強，對於宋一在這裡的演出結果起到了很多減弱感化。

這些已經不是對於演技的瞭解，而完整就是技術才氣題目了。

“你的一舉一動像心跳，牽動我統統，”

在這方麵，演技程度差的，能夠會一眼被觀眾看破他在“演出”，詳細表示為生硬造作的台詞、生硬的神采和肢體行動等等，這類連演員都稱不上；演技程度好一些的，已經不會讓觀眾下認識地感覺他們在“演出”了，觀眾們能夠或恍惚、或清楚地感遭到演員想要表達的東西，到這類程度，也便能夠稱作是真正的演員了；再到更高層次，不但不會讓觀眾們感覺他們在“演出”，不但能夠讓觀眾們感遭到他們想要表達的東西，乃至於一顰一笑都能牽動觀眾的情感，讓他們跟著高興、跟著難過。到這類程度，也就是演員這個行業最頂尖的人才了，也是起碼的一部分人才。