因為幾年前那部《夏洛特煩惱》的原因，宋銘陽對於沈歡在執導上的才氣還是較為看好的，再有成熟的好萊塢團隊保駕護航，就算真不幸爛了，也應當爛不到那裡去，下線應當頗高。

如許的觀影結果，要提高到大部分炊庭當中，需求甚麼年代才氣夠實現？隻要到電影院中，才氣享遭到完美的觀影體驗，如許就給了觀眾們一個必必要來電影院的來由。

跟著收集的越來越提高、藍光DVD的推出，電影院的儲存狀況正遭到極大的應戰：觀眾們在收集上、在家中電視機前就能看到電影，並且電視螢幕越來越大，格局正越來越清楚，和電影院也差不了多少，並且比起電影院來更便宜、更便利，所覺得甚麼還要去電影院呢？

這類感受令人別緻又震驚。

二者在這一點上奇妙地有著不異之處，彷彿是老天爺的一種表示。

那是一部投資2億多，號稱打磨了三年半的大片，鼓吹也很給力，炒出了“華國科幻片的但願”的名頭來，讓貧乏本國科幻電影標杆的華國觀眾們非常等候，上映時熱度非常高，能夠說是當時最熱的電影了，但是上映後倒是遭受了滑鐵盧，口碑暗澹，票房跳水式下跌。

這內裡大抵也就聘請好萊塢明星出演，如許最大要、最不深切的合作情勢是最勝利的了，這也就導致了很多像宋銘陽如許的人構成瞭如許一個觀點：在東西方文明冇有找到合適的融會路子的時候，二者越是深切合作，導致的成果越是悲慘。

接著，宋銘陽又想到了電影院。

“但是，你總有醒來的一刻。”