“我好想@江盈盈，問她一下做為原唱，她會比較喜好哪一個版本的《辣妹子》，哈哈！我好想真的@了，有點方。”

在對待彆的學院開放的選修課上也做過嘗試，近兩年連最靠近平常的民歌《小白菜》，也是一片茫然。

“好評一下，非論改編的程度如何，這就是音樂交換該有的態度，不放嘴炮，純粹的以樂會友，挺成心機的，有機遇想和兩位傑出的音樂人合作。”——當江盈盈的留言呈現在會商區的時候，批評區炸鍋了。

程曉羽這一次又寫了一篇長細語：《淺談民樂的將來》。

因而程總監又帶了一波節拍。

處所民歌在傳播上，一向采取口口相傳的體例。在農耕期間逐步竄改的過程中，一多量新子民不再傳播本身故鄉的民歌，很多民歌在這個過程中被丟失。固然目前很多愛好民歌的機構或者人去處所采風彙集，但不得不承認這也隻是當初民歌總量的一部分。

“電輔音樂的樂理要求並不高，很多人底子就不懂樂理，上來就直接搞電輔音樂，還自稱為音樂人，旋律寫作端賴在鍵盤上摸。很多東西聽起來很隨便，聲部很少很簡樸。你奉告我這個是將來？逗我嗎？我還是老誠懇實的學樂器實在。”

“違和君？你還好嗎？你是不是已經掛了？”

固然原創上麵民樂還差很多，但是改編曲目卻能夠很刁悍，用民樂能夠吹奏統統西洋曲目，琵琶是個好樂器，能夠吹奏統統西洋撥絃樂器的曲目，古箏還能夠當貝斯用！二胡就更不消說了。隻要有好的曲目，民樂就不會消逝！

“電音配上點民族樂器的聲音隻能算是中原風電音吧？這最多是當代音樂征象的滄海一粟，不具有任何代表性，更遠遠遠遠談不上從這些音樂的身上能得出甚麼生長方向的結論，當然這音樂是挺好聽的。”

屏還冇刷完，就瞥見又有人說：“程曉羽又更新‘細語’了！！！！！從速去看。”

“拜見民歌天後。”的留言開端刷屏。

“給跪了，兩位都是大神啊！請收下我十年份的膝蓋，俄然有一種去學音樂的打動，到底是學西洋樂器好？還是民族樂器好？”

要說樂器傳承需求靠曲目，那麼現在的民樂樂曲的確不能說膾炙人丁，就連民樂國寶大師級的人物也很難原創典範的曲目。

但目前海內做的卻不敷好，我但願我的作品能夠拋磚引玉，能有更多的民樂人，為民樂翻開新思路。

網上吵得沸沸揚揚的時候，程曉羽處於伶仃無援的狀況是，成果是宿射中的仇敵‘毒藥’先發聲了，讓人驚奇的是，毒藥並冇有如大師估計的那樣諷刺程曉羽，他也發了一篇“細語”說道：“中原作為大國，風行的倒是小家子氣的東西。或者說，“小”民謠、“小”情歌占有絕對上風，壓榨了彆的範例音樂的儲存空間，這算是反應了多麼哀思的實際啊。中原五千年除了評彈小調，另有京劇秦腔，但是現在很多人一股腦全把後者的氣韻忘得精光。很多人老是瞧不起美國歐洲日本，與此同時卻感慨‘我們五千年文明為何不能文明輸出’。說真的，這類小打小鬨不但毫無創新，也必定了中原音樂幾近走不出國門，不能像美國一樣有那麼強大的國際影響力。西歐的風行音樂，種類之豐富，格式之廣寬，氣勢之弘大，我們中原臨時真的是完整比不上。很多時候藝術和科學有其類似之處，一些前鋒的東西能夠你會感覺‘很不如何樣’，然後過個十幾年然後就變成了習覺得常乃至離不開的東西。中原的風行音樂目前冇有這類泥土，再加上現在認識形狀上受西方壓抑嚴峻，以是幾近隻能搬人家的，也算哀思。實在中國傳統音樂應當有很大的生長空間，可惜在現在幾近斷了根。”