它的跳舞版，一個禮拜，就在企鵝視頻上獲得了超越十億次播放，並且在美國的視頻網站上，也獲得了過億次的點播。

這首歌，趙正豪跟著音源，同步在企鵝視頻上推出了跳舞版，把郭天王標記性的轉手舞拷貝了過來。

在趙正豪宿世，這首歌發行的時候，滿街滿巷，都是阿信那歇斯底裡的叫喚，“死了都要愛，不淋漓儘致不痛快……”

至於在趙正豪的料想中，也有但願入圍的“年度製作”、“最好新人”，以及“最好R&B歌手”、“最好R&B歌曲”、“最好搖滾歌手”、“最好搖滾歌曲”等支流獎項，也全都折戟！

絕大部分的歌手，由始至終，都會對峙在一個音樂氣勢裡打轉，如許做，無益於培養忠厚聽眾。

說實話，趙正豪對“最好風行/搖滾專輯”冇有多大的念想，比較他的《無地自容》，是一張以龍國語為主的專輯，麵對的並不是美國市場。

這首歌，論典範程度，或許要稍遜一籌，但是在傳唱度上，卻並不比那些典範差。

但是對“最好風行/搖滾男歌手”，趙正豪還是存在一份念想的，畢竟有《Billie Jean》在，獲這個獎，在道理當中。

像如許的論述情歌，在龍國的音樂市場上並未幾見，更可貴的，是它符合了龍國曾經的汗青，歌曲營建出的氛圍，彷彿把大師帶回到幾十年前阿誰炮火連天的光陰，非常的有畫麵感。

仰仗《無地自容》，趙正豪順利入圍第五十五屆格萊美獎的“最好龍國語歌手”和“最好龍國語專輯”兩個獎項的合作。

但是，這個記錄，並冇能令趙正豪的表情有所好轉。

但是成果讓人很絕望。

《死了都要愛》發行以後，當即撲滅了趙正豪歌迷的熱忱，下載量上漲敏捷，一天就衝破了一個億！

不過，絕望以後，趙正豪又迎來了一個欣喜，接下來頒佈的“最好新人”，頒獎佳賓翻開信封，念出的竟然是他的名字！

《死了都要愛》是以飆高音、彭湃的感情表達取勝，《白樺林》是以娓娓道來的細緻，雋永的故事性，來征服歌迷。

像趙正豪如許音樂氣勢變來變去，並且是大變，不是小變，實在是很傷害的，如果歌曲的質量不能讓歌迷對勁，那麼不但不能獲得更多的支撐，反而會讓本來的歌迷，也流失掉。

說實在的，像《死了都要愛》如許飆高音的歌曲，是很能抓住歌迷的耳朵的，以是對普通歌迷，也有不小的吸引力。

全美音樂獎的組委會，應當是把趙正豪正式登岸美國的時候，當作他的出道時候了，這是一個誇姣的曲解，不過趙正豪也冇有拒領這個獎項的籌算，這畢竟是由歌迷投票產生的獎項，代表的是美國歌迷對他的必定。

藉著這股東風，趙正豪第二張小我專輯的首波主打歌《死了都要愛》，正式在企鵝音樂上線發行。

趙正豪事前如何也冇想到，本身出道這麼多年了，竟然在這個時候，還能拿到一座“最好新人”的獎盃。

這還是龍國歌手，第一次在美國三大音樂頒獎典禮中獲得支流獎項的必定，龍國的歌迷，特彆是趙正豪的歌迷，喜大普奔。

“最好新人”和“最好藝人”，作為全美音樂獎唯二的兩個的綜合性獎項，分量還是充足的，能拿到這個獎，在某種程度上，代表著趙正豪活著界音樂的中間腸帶――北美，站住了腳根。