“亦寒，好久不見。”我聽到有人和我說話，扭頭一看竟然是何嵐。我笑著打了聲號召，她也冇有多說甚麼。

中唐今後，中國戲劇奔騰生長，戲劇藝術逐步構成。

在中國汗青上，戲曲耐久闡揚著寓教於樂的感化，是泛博群眾大眾獲得知識、學習汗青，接管品德倫理教養的首要體例。戲曲來自官方，活潑在官方，影響著群眾的感情、品德、思惟、民風，維繫著中華民族的認同與調和。

戲曲在我國有悠長的傳承生長汗青。耐久以來，戲曲都是中漢文藝中具有最遍及的大眾根本和受眾群體的藝術款式。

戲曲藝術生長到明天，顛末分歧的期間，不竭適應新期間、新觀眾的需求，保持和發揚民族傳統的藝術特性，戲曲界提出的“當代化”與“戲曲化“的題目，已成為新的汗青期間主動切磋和主動實際的題目。

恰是這些歌舞演出，培養出一批又一批技藝純熟的官方藝人，並向著戲曲的方向一點點邁進。《詩經》裡的“頌”，《楚辭》裡的“九歌”，就是祭神時歌舞的唱詞。從春秋戰國到漢朝，在娛神的歌舞中逐步演變出娛人的歌舞。

元朝（成熟期）

戲曲的生長過程：先秦（抽芽期）——〉唐朝中前期（構成期）——〉宋金（生長期）——〉元朝（成熟期）——〉明清（繁華期）——〉近代（改革期）——〉當代（爭輝期）

這是一個用木頭搭成的屋子，板屋的色彩非常治癒。房頂又一些鮮花裝潢，看起來非常標緻。

唐朝文學藝術的繁華，是經濟高度生長的成果，促進了戲曲藝術的自主流派，並給戲曲藝術以豐富的營養，詩歌的聲律和敘事詩的成熟給了戲曲決定性影響。音樂跳舞的昌隆，為戲曲供應了最薄弱的演出、唱腔的根本。

“這類事很常見，每次他們都是如許。開一場他們說一次，這是他們的一個風俗。”何嵐看著前麵一向在說話的白叟，又看了看我說了一句。

今後，又連續推出一係列優良作品，如京劇《白毛女》、《紅燈記》、《奇襲白虎團》，越劇《西廂記》，評劇《劉巧兒》，滬劇《蘆蕩火種》，豫劇《朝陰溝》等。粉碎“四人幫”後，覓逑了戲曲藝術步隊，為大眾愛好但被停演或遭到攻訐的大量傳統劇，如京劇《謝瑤環》，》莆仙劇《春草闖堂》，呂劇《姊妹易嫁》等也得以重新上演。

“弟弟，紫色很都雅是吧？無憂就很喜好紫色，隻是你冇有重視到。”落雨用一種恨鐵不成鋼的態度對我說了一句。

教坊梨園的專業性研討，正規化練習，進步了藝人們的藝術程度，使歌舞戲劇化過程加快，產生了一批用歌舞演故事的戲曲劇目。

本章完。

要不是他們的嗓音大我都感覺我能夠會睡著，何嵐看著犯困的我笑了笑。

京劇是在清朝處所戲高度繁華的根本上產生的。在同治、光緒年間，呈現了名列“同光十三絕”的第一代京劇演出藝術家及分歧流派的宗師，標記取京劇藝術的成熟與昌隆。

12世紀中期到13世紀初，逐步產生了職業藝術和貿易性的演出個人及反應市民餬口和觀點的元雜劇和金院本，如關漢卿創作的《竇娥冤》、馬致遠的《漢宮秋》以及《趙氏孤兒大報仇》等作品。這個期間是戲曲舞台的繁華期間。

不久京劇向天下生長，特彆是在上海、天津，京劇成為具有遍及影響的劇種，將中國的戲曲藝術推動到一個新的高度。