第一幅是美國當代畫家安迪沃荷的《帝國大廈》，這是一幅網版版畫，線條和錯位色譜，勾畫出大廈的表麵，波普藝術的典範表示體例。

嘉裡傳授眼中閃過一絲訝異，他神采不動的問道，“能給我個來由嗎？我敬愛的孩子。”

“你以為是提香大師的這幅《聖母與天使》？”嘉裡傳授笑著再次扣問許佳聞。

兩人合作，盧燦看牆上的那些，許佳聞看桁架上的作品。

“你明天去緬甸？”車速終究普通，許瘦子問道。

喬爾喬內吃苦主義的人生觀，開放的思惟行動，諳練的繪畫技能以及對色采超乎凡人的敏感和表示力，令提香崇拜得五體投地。

特性太光鮮，冇涓滴難度。

盧燦略一遲疑，很快做好決定，哈腰拿起阿列克賽.薩甫拉索夫的作品《荒漠之村》。

“叫你得瑟！嚇不死你！”

他的藝術表示情勢，並不太合適盧燦的胃口。

“嗯！”

第五幅很少見，是俄羅斯風景畫大師，阿列克賽.薩甫拉索夫的作品《荒漠之村》。

嘉裡傳授冇說話，點點頭，不知是承認他的說法，還是承認他的行動。

盧燦再度踢了踢許瘦子，然後低頭，將二十三幅畫，一一攤開。許瘦子一樣機警，這但是最後的機遇，趕緊上來幫手。

又側身問盧燦，“敬愛的維文，你的答案呢？”

提香崇拜喬爾喬內，仿照他的繪畫氣勢，乃至人們幾近辯白不出兩人作品的作者。

乃至於現在很多人以為，《郊野合奏》就是提香大師，仿照喬爾喬內的氣勢所做。

“你挑完了？”許佳聞有些吃驚，並帶著不加粉飾的妒忌神采看著他。

糟了，被騙了！盧燦踢了踢許瘦子，朝畫室四角努努嘴――那邊有著四枚監控探頭呢。

但這幅《郊野之歌》較著是《郊野合奏》的姊妹篇，帶有更激烈的喬爾喬內所表示的“吃苦主義”。它的呈現，能更有力的證明，西歐藝術家的觀點是弊端的――《郊野合奏》就是喬爾喬內的作品！

“好！說得好！”嘉裡傳授拍鼓掌掌。

她的神采很光鮮的奉告撫玩者，她正在接受病痛的折磨，而本身卻冇法擺脫厄運的膠葛。

因為鐵幕的乾係，蘇俄的文藝作品很難呈現在西歐，連帶著俄羅斯初期的藝術作品，在市場上都不太受歡迎。

盧燦的答覆很乾脆，“我喜好這幅畫。彆的……”

以是，賞識他的畫，會讓人感受胸悶、難受，想哭。

瘦子蹲在地上，雙手揪著頭髮。

“好好儘力，小傢夥，我看好你！”

赭色的田野，三堆草桔，零散的堆放在畫麵的遠景；遠處，草木枯黃，幾棟陳舊的草房掩映在稀少的樹木叢中；天空則是雲層烏黑，但其背後的太陽彷彿要將它們扯破普通，將光芒從雲層裂縫中灑落，降落在那片村落之上。

兩人正籌辦好好會商，再考證一番時，嘉裡傳授踏著點走進畫室。

兩人告彆嘉裡佳耦時，手中除了兩幅油畫，還各自度量著幾本冊本及條記，特彆是條記，那是嘉裡傳授多年對西方藝術品的研討心得。

瘦子氣哼哼的上車，一腳油門，車子如同離弦之箭般嗖的飛出去！

麵前這幅《故鄉之歌》在畫幅、畫風、表示內容與情勢上，都與《故鄉合奏》很像。

第四幅是挪威神經質畫家愛德華.蒙克的《惶恐》。