不過賀嘉逸緊接著又皺起了眉頭，按照他一向以來所接管的音樂教誨，MV作品應當“從音樂的角度去創作畫麵”，而不是“從畫麵的角度去瞭解音樂”。如果遵循楊啟訓寫下來的東西，這兩首歌先是有故事，然後纔有了作品，那不該該是本末倒置了嗎？

楊啟訓如許一個老音樂人的觀賞才氣和闡發才氣天然不是都城衛視的高謙手底下阿誰小萌妹能夠對比的。紙上記錄的東西很多，初看上去非常混亂，但又帶有較著的由淺及深的頭緒，應當就是楊啟訓一早晨的試聽過程中不竭將本身的感悟順手記下來的成果。

另起一行寫道：“傳說、官方故事有很多能夠發掘的元素，需求的不是拚集，而是捨棄掉成見和所謂的中規中矩，用新唱法、新編曲、新觀點去表達古旋律、古文明和古詞賦，這是全新的一種氣勢，大有可為！”

如果說最開端聽到這兩首歌的時候，他感到由衷佩服的是蘇鉞的創作才氣的話，現在他已經不得不承認，阿誰名叫劉炆的歌手，在演唱方麵也是有獨到之處的。他一向感覺，天極的幾個歌手能在短時候內有這麼大的名譽，靠的就是蘇鉞的創作才氣，如果他在天極，有楊啟訓教員的調教、能拿到蘇鉞創作的作品、本身也算是勤懇，生長的勢頭一定會比劉炆、賓果等人差，但這一刻，他已經不敢藐視這個長得很有本性的同業了。

不過賀嘉逸就有些獵奇了。以他的音樂素養，還分不清楚宮商角徵羽和常見的旋律的分歧。固然如此，他也曉得宮商角徵羽是傳統音樂的代表元素，是和西洋樂有較著辨彆的調式。不過他一向覺得，宮商角徵羽天生就比西方音樂少兩個音，應當是出缺點的，為甚麼會讓楊啟訓如此正視呢？因而他又在這一條前麵畫了一個問號。

賀嘉逸壓下心中的震驚，翻到了最後兩張紙，那是楊啟訓扒下來的兩首歌的簡譜。

這一頁翻疇昔，前麵的這張紙就簡樸多了，上麵隻寫了三首歌的歌名。

“不竭退化和嘗試。”這七個字被楊啟訓重重圈了起來，彷彿是一種總結和提示。

賀嘉逸又點了點頭。如果隻聽音樂的話，無疑《青花瓷》和《蜀繡》這兩首歌是很讓人冷傲的作品，而共同上MV的話，那就不是冷傲了，乃至能夠說是震驚。對於MV對音樂的烘托和彌補感化，很多音樂人都能說出個一二三來，但真正能像這兩首歌這麼優良且符合音樂本身的MV作品少之又少。

“……在鑒戒古詩詞的同時，顛末端很較著的當代漢語的加工，並不高聳，讓淺顯人能夠瞭解，但又顯得古色古香，神韻實足。”這是楊啟訓對於這兩首歌的歌詞說話氣勢的總結。

楊啟訓笑了笑，也不說話，自顧自拿起賀嘉逸籌辦的簡樸的早餐吃了起來。

“配器大量采取民族樂器，古箏、琵琶、胡琴、笛子，不但僅是音色本身的需求，還是音樂本身氣勢的需求，傳統的配器和歌詞的古色古香神韻相輔相成相互成績。與此同時，並不忌諱同時采取西洋樂器，相容幷包。”

楊啟訓一夜冇睡，眼睛內裡儘是血絲，但精力卻出奇地好。看到賀嘉逸進門，便從速伸手號召道：“來，小賀，快過來，咱爺倆從速交換一下明天的那兩首歌！”

上麵已經不是句子了，而是一個個的獨立的詞語，都是楊啟訓歸納出來的東西，或許是一時半會兒想不到如何表達，便隻用簡樸的詞彙記錄下來。或者是楊啟訓本身感覺對於這兩首歌而言，這些東西能增色，但並不是必須的，以是也就冇有詳細描述。但賀嘉逸還是細心把每一個詞彙咂摸了一遍，“神韻”、“畫麵感”、“煙雨江南”……這些詞彙寫的有些混亂，但賀嘉逸也看出來了，這是教員描述的作為一個淺顯聽眾聽到這兩首歌的時候的感到，說白了，就是如果想要像蘇鉞如許創作一樣氣勢的音樂的話，應當達到甚麼樣的目標和成績，應當讓聽歌的人有甚麼樣的感受。