但冇有體例，誰讓他們是演員呢？

這場戲，第一個難拍是因為在電影當中比較首要：反應兄弟情，出世入死的默契，又要拍得都雅，並且陳惜本身還插手了他專門給出的要求：“拍得實在！”

拍了一個月以後，《繡春刀》哪怕包含了那一場草原決鬥，都已經全數拍完，大師也是拍得脫了一層皮，特彆是幾個首要演員……吳晶還行，畢竟他本來就是拍這些東西的，身材本質和體能都相稱出眾，《繡春刀》對於他而言的打鬥烈度實在不如《突襲》。

因為攝像機一多，穿幫就很輕易呈現，以是，很多電影，固然說攝像機遇有好幾台備用，但是同時開端拍攝的還真不是特彆多，機位也就是那麼幾個。

公然，真正開端拍攝嚴府的狀況當中，狀況百出，李冬學還被道具打傷了腦袋，血都流出來了，幸虧這小子還比較不錯，事情狀況很好，這類腦袋受傷還見血的環境，再戴上一個頭套……那滋味……彆提了！

陳惜道：“打鬥那邊能夠微微搖一下，不要過分就行，首要就是這點。其他你自在闡揚，當然如果能跟上也能夠。”

剛好這一段戲，很大程度上也需求吳晶的“炫技”，在原版當中，丁修本來就是玩刀玩得相稱棒的人，以是這一段也還行。

陳惜笑了笑：“冇有的事，實在你演得很好。”

李冬學和吳晶的戰役，題目是吳晶太短長，不管是拍攝技能還是他本身的實在戰役力，李冬學手上的兵器，被吳晶略微一用力就得給打下來，不過吳晶的經曆也很豐富，也適應了李冬學的環境。

真正膠片電影的拍照體例，手持並不常用，因為手持的話，哪怕是最好的拍照師，也會存在一點點閒逛的題目，閒逛在大銀幕上的結果表示會很較著，但是用來拍攝一些特定場景的話，手持也必不成少。

文戲的重拍隻是比較費事一點，體力題目並不嚴峻，但是這類武戲，一次重拍，就要耗損一次的體力，一來二去的，演員的體力差未幾都給抽乾了……這就需求很高的素養和導演的安排了。

“好！”葉東南點了點頭。

拍攝內景，很多時候最費事的就是攝像發揮不開來，冇有充足的空間騰挪，隻能在有限的空間裡瞎折騰，很多的結果就難呈現，再加上還要製止穿幫，轉一次拍攝角度也特彆難……總之在室內拍攝，特彆是在那種逼仄的空間裡拍攝，是很多拍照師和導演的惡夢。

在嚴府的戲份，最開端很難，但逐步捋順以後，拍攝也就順暢一些了，三天以後，這段戲份全數拍完，早晨李冬學和吳晶的戰役也拍完了。

說著，陳惜直接過來給張振說：“你方纔的阿誰行動，感受是在思慮，下一步如何動一樣。等下彆想太多，歸正我們另有其他好幾次呢。”

“張教員。”陳惜叫住了張振：“你如許！”

陳惜的要求讓拍攝變得更加費事，因而重拍也是一次接一次。

但冇有體例，不成能冇有室內戲。

實在陳惜也太誇大了。這些好歹是專業的燈光組，隻是摹擬一個燭光還是挺簡樸的，但是陳惜感受有點太白，就這麼誇大地說出來。不過燈光這邊必定不敢有甚麼貳言。

《繡春刀》的好多場打鬥戲都是在早晨產生的，以是這也是陳惜拍電影以來夜戲最多的一場電影。