主張趙丹峰還真有，並且這事兒也不算是難事。很多演員在拍戲的時候，會產生和剛拿到腳本時不一樣的設法，這是很普通的事情。拿到腳本時候，以往的經曆，你的經曆都會對故事有一個自我判定，再到和導演編劇相同，產生一個清楚的畫麵。

具有代表性的例子就是老謀子拍《紅高粱》，薑炆此人自我認識多強，真是恨不得我本身導，我本身演，就差冇有一雙眼睛，我本身拍。麵對薑炆層出不窮的點子，對於故事的熟諳，初出茅廬的老謀子也是很謙遜的參與到會商當中。兩人相互激起熟諳，停止二次創作。這部戲能勝利，腦筋風暴的感化可見一斑。

一頓飯吃的冇滋冇味，李辰倒是看著趙丹峰眼神飄忽，有些走神的模樣。內心就對勁了，準是感覺的戲無聊了。哼，要讓我演，纔不會顯的那麼慘白。

在拍電影的時候隨時改腳本的環境還不算罕見，但在拍電視劇裡，這事兒就算是小概率事件了。工期緊，製作本錢有限，最首要的是，電視劇故事一環扣一環的，你自我創作個屁啊，有這心機早點改腳本就行了啊。

這到第三個鏡頭，教官問聽清楚冇偶然候，趙丹峰無精打采的說著聽清楚了，就顯的實在非常。王進內心揣摩，這小子是有點氣力的，演的是真像，如果這角色是個黌舍裡的**，趙丹峰能闡揚處所還要大一點。可惜是個好門生，也就隻能從這些犄角裡找點閃光點了。

當然，這類演員的二次創作，在必然程度上也是不守端方的一種表現。對於現有腳本的竄改和熟諳，都會給劇組形成很大的費事。畢竟不是大家都叫王家衛，拍戲想到哪拍到哪。坑投資人這類事，如果大家都這麼做，早冇人投資了。既有的預算，拍攝打算，乃至雇傭職員的工期都是打算好的東西。像一台機器，一旦運轉起來，一個零件收縮了，全劇組都得停下來。大多數時候，導演能夠容忍你有設法，這是對角色當真的態度，值得欣喜和鼓勵。但是請遵循腳本演，感謝。

趙丹峰是有主張了，但和二次創作差的遠。何況這角色實際上也不答應二次創作。劇中人物脾氣是對峙同一的團體，每一個都都像是一個標記，代表著一類人。雷蒙代表本性張揚奸刁拆台的，楊宇淩代表著熱忱公理，簡寧天然代表著那部分脾氣暖和的學霸。故事要求的就是如許的脾氣和行動風俗，輕易讓觀眾從中找到共鳴。既然人物很難停止竄改，說話狠惡點吧，不就和雷蒙交叉了。熱忱點吧，就和楊宇淩近似。溫文爾雅，就是這小我物的特性。也是因為這個特性，角色貧乏爆點。

正式開拍，第一個鏡頭，便是簡寧，羅陽站在一起，打打鬨鬨，冇把教官的話當回事的鏡頭。鏡頭不長，趙丹峰加起來三個行動，轉頭跟身後的男生說話，看了眼身邊的同窗，最後看向教官站好。這是一個鋪陳的鏡頭，冇甚麼特彆的。拍了兩遍就過了，鏡頭就是要肄業生隨便，以是亂點就亂點，跟景象恰好合適。

軍訓戲重點那女生那，趙丹峰這邊拍了三場戲，宣佈歇息了，女生那邊還在拍著，啟事無他，女生軍訓戲特寫鏡頭多。女性柔嫩，一點眼淚，一點哀傷，都輕易引發觀眾的憐憫心眾多。

李辰戲多，一早上拍下來，已經在一幫小演員裡有了點威望，用飯的時候身後跟了一幫小火伴。趙丹峰看著李辰，倒不是妒忌，但內心就開端揣摩事了，這不可啊。這角色的人物脾氣竄改是個漸進的過程，前邊就是個好好門生，到厥後才漸漸開暢起來。如許的人物，前邊太被搶戲了，本身真是得給此人物加點料啊。