現在可不是分神的時候，因為成秋屏正在教誨拍照師們利用一種殊效拍攝體例。為了拍攝出胡想和回想的畫麵，她現在需求利用多次暴光的伎倆，但是這類伎倆放在後代是簡樸的，在現在，對於拍照師們來講要操縱卻多少有點費事。

如果表現在內部環境上的話，表示派的演員常常會被普通人以為是演技不太好，非論做甚麼事情都顯得是一個調調，久而久之就會有人說他們的演出慘白之類的話了。曾經有個從八十年代就成名的聞名女影星，年紀大了以後還是能夠出演傾國傾城的女子，但是在外界她的黑就說她幾十年演戲都是阿誰隨便往哪兒一靠自發得風情萬種的模樣。實在一定是她的錯，隻是演技體比方此罷了。而體驗派演員，就像是寧朗如許，他的天賦讓他能夠做到演誰像誰，乃至因為成秋屏一開端的決計種植和正視，使得他不必擔憂本身的光芒被諱飾，但是如許的演技究竟是不敷的。

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在拍攝過程中，成秋屏偶爾向寧朗那邊投射一個眼神，然後她就發明，彷彿寧朗已經想通了。

因為商如的提示，想通了本身應當如何儘力的寧朗並冇有立即去找成秋屏要求要持續本身的戲份拍攝，他感覺本身應當略微沉著下來，沉澱一下本身的設法，不然固然他已經找到了方向，但是畢竟很多東西還冇有細想，急著持續拍攝也不是個彆例。

發覺本身思路有點飄遠，她又趕快將本身的思惟拉返來，重新用心放在場上，持續她的拍攝。

究竟上，如許從演員的演技到拍照的伎倆都要操心纔是成秋屏的事情狀況。不要看她彷彿一開端就寫了兩本書講如何拍攝電影，立即在這個圈子裡封神彷彿悄悄鬆鬆，簡簡樸單，實際上，在一個天下真正赤手起家構建電影圈，成秋屏才體味到電影圈生長那幾十年是多麼不輕易。有太多的技術要堆集了，而很多東西成秋屏因為太風俗了它們的存在，乃至認識不到這是技術的一種，就像現在的多次暴光，之前說一句就行了，現在還要手把手教人。