粵省隊就擔憂極了，他們對這個個人賽的冠軍也是有詭計的。

他們都在等候著。

金巧貞在演唱的時候，葉梓和劉琦的伴奏一向如影隨形，緊緊共同著、襯托著金巧貞的演唱。

葉梓不屑為之，孫雲是他的教員，當然也是如此的設法。

她完整遵循本身對歌曲的瞭解，自在的闡揚著最好的演唱。而她超卓的演唱，又反過來鼓勵著葉梓和劉琦。更加緊密的與她共同在一起。

在司馬明輝眼裡，申城隊的五位選手共同為他構建了一副美輪美奐的畫卷。而如許的場景，常常隻要在歌星們勝利停止的那些演唱會上才氣看到。

評委席上。

≈，

監審席裡。

一段出色的輪指solo以後，鋼琴和吉他再次悄悄地停了下來。

第一個“亮汪汪”她的聲音一出即收，隻是在尾音上略微拖後了一點。隨後的第二個“亮汪汪”，她將氣味漸漸地收攏返來，聲音不再是一出即收，而是緩緩地跟從著旋律往下走，音量也在垂垂的減小。

劉琦假想的目標全數達到，他這個做教員的當然為本身的弟子高興。

如許的設法或許有點陳腐，但，這就是葉梓此生建立的門路。

就算考慮到兩人還要同時插手總決賽，個人賽上更超卓的表示能夠給評委們一個更好地印象分，孫雲也會同意葉梓的觀點，不去爭這個的。

古典吉他的一種吹奏技能，最合適表示細緻委宛密意哀怨這一類感情主題。用在此處，可謂恰到好處。

不過音樂也隻是方纔停止，餘音還在空中飄著，接下去任何挑選都還不足地。

粵省和香江的十位選手以及各自代表隊的教員們，全都悄悄鬆了一口氣。剛纔申城隊的演出可謂出色紛呈，他們都在擔憂己隊的成績。

與此同時。和聲也再次呈現。

構思上、編排上、演唱上乃至在伴奏上麵，申城隊的表示都無可抉剔。粵省隊本來已經絕望了。

司馬明輝將敬愛的銅叫子含在了嘴裡，隨時籌辦用力吹響。

演唱完“清悠悠”這句以後。金巧貞放下了話筒，悄悄地站在起落舞台上。

如何了？

觀眾席裡已經完整溫馨了下來。

孫雲底子就冇往這上麵去想。

從她上方打下來的定位光和一向追著她的那束追光，也在現在同時燃燒了。

山下小河淌水

統統人的視野和耳朵，都集合在了舞台上申城隊的演出。

跟葉梓的設法一樣，孫雲一樣以為這隻是一場個人比賽，隻要團體結果達到了預先的假想，演出當中“誰的表示更加出彩”這一點冇有任何意義。

葉梓設想的這類伴奏情勢，給了金巧貞極大的演唱自在度。在如許伴奏共同下，今晚的金巧貞完整唱開了也唱瘋了。

這是輪指。

四聲部和聲的插手，使得這首歌曲的演唱更趨完美。

起落舞台再次隱入了暗中當中。

從金巧貞第二小段的演唱開端，葉梓和劉琦的伴奏任務就相互更調了一下。

他們本來就冇花太多心機在個人賽上，粵省隊的表示他們已經比不過了，又拿甚麼來跟表示更加超卓的申城隊合作？

可冇想到這才短短兩段演唱以後，申城隊竟然就要結束了？這才兩分鐘不到。這麼短的時候就是前麵的表示再好，也得不到這個冠軍的。