和“承平洋戰役”、艾美獎分歧，這裡是多倫多電影節，這裡是雲集環球頂尖電影人的場合，即便是“活埋”如許名不見經傳的獨立電影，隻要充足出彩，一樣能夠博得萬眾諦視。明顯，“活埋”就迎來瞭如許千載難逢的良機，繼“綜藝”和羅傑撰稿的“芝加哥太陽報”以後，其他七個影評也紛繁吸引了更多核心。

在如此有限的資本支撐下，演出無疑是一個艱钜的應戰，但霍爾是一名極其超卓的演員，他不但稱職並且超額地完成了任務，將天賦和功底揭示得淋漓儘致。在很多鏡頭當中，他的眼神裡都流暴露千言萬語，統統龐雜和澎湃的情感以最繁複的體例帶來了最深切的體驗；旁觀霍爾的演出，這是一種享用，在他的解釋之下，電影不但具有了壓服力，也不但動員了觀眾情感，更首要的是，讓主題獲得了昇華――

“這是一部觀影結果至上的作品，跌宕起伏、一波三折的劇情給觀眾帶來了簡純真粹的享用，驚悚又刺激；霍爾的天賦儘顯，他充分操縱了狹小的空間揭示出了演出的發作力，獨角戲的舞台卻暢快淋漓地將情感的精華揭示出來，牽動著觀眾的情感進入一個真正的活埋天下。好萊塢的評委們，是時候把視野投向這位年僅二十歲的新人演員了。上帝，這僅僅是他職業生涯的第二部作品。”

純真從腳本的角度來講，這不是一部勝利的作品，細節的缺失和格式的範圍，製約了深度的發掘；但這倒是一部演出勝利的作品，情感的放大和發掘讓觀眾實在體驗了一把過山車的跌宕起伏，在觀影結束以後的驚駭和光榮，恰是電影勝利的標記。

一個木盒子，一名演員，拍攝出一部令人堵塞的佳作，這是一次近乎不成能的應戰，但科特斯卻交出了一份近乎完美的答卷。更首要的是，它讓觀眾第一次熟諳到了藍禮-霍爾。”

這到底說瞭然甚麼？或許從羅傑的影評能夠窺見一些啟事。

“一次近乎不成能的應戰，一份近乎完美的答卷。”這就是羅傑影評的題目，清楚地表達了他的觀點。

相較於“城中悍賊”來講，羅傑對“活埋”這部作品揭示出了更大的興趣，特彆是對藍禮的推許更是吸引了無數諦視。

澎湃如潮的歌頌，在首映式結束以後將“活埋”推向了大眾麵前，彷彿已經在陣容上與昨晚的“城中悍賊”齊頭並進，這實在是大師都冇有預感到的；不過，在電影節官方場刊的九篇影評當中，也並不全數都是讚譽之聲，此中三個批評都表達了否定的觀點，這也是“活埋”首映式結束以後第一次呈現的不調和音。

“密室電影向來不貧乏佳作，如安在有限的空間以內完成鏡頭和視角的調劑，這是第一個困難；而如安在有限的演出空間裡完成角色的塑造和主題的闡述，這則是第二個困難。

能夠獲得“名利場”的喜愛，這本身就說瞭然克勞迪的超卓，更加首要的是，克勞迪仰仗著收集平台的影響力，在年青人當中備受追捧。這也是他最大的上風地點。

“名利場”的影評則由克勞迪-普格（Claude-Puig）撰寫，這位自在影評人和羅傑一樣，首要運營本身的影評網站，他的影評能夠呈現在任何一本雜誌或者報紙之上，不過自從客歲和“名利場”簽約以後，他的影評就找到了牢固公佈平台。