“好的。”藍禮開口答覆到。

舉一個“愛瘋了”裡最簡樸的情節，安娜被迫遣返歸去英國以後，兩小我都飽受相思之苦的折磨，最後雅各布按耐不住，飛往倫敦，與安娜相逢。但是等雅各布重新回到洛杉磯時，他卻與彆的一個女人薩姆同居了。

“我曉得……”德雷克張口就下認識地說道，但是說完以後，話語就卡在了喉嚨裡，愣了愣，然後瞪圓了眼睛，那小小的眼睛頓時就變得包子一樣大，不由吞嚥了一口唾沫，一點聲音也發不出來，隻是用眼神扣問到，“真的？”

局外人，這就是雅各布在倫敦的獨一感受。就彷彿兩小我本來還在一樣的軌道上，保持著一樣的法度，俄然之間，安娜就已經進步了，把他一小我留在了原地。在雅各布內心，他是孤傲的，也是驚駭的，更是茫然的，他也不曉得短短幾個月時候裡，到底產生了甚麼。

以是，這對演員也提出了超高的要求。

而本年的“國王的演講”，科林扮演的角色卻分歧，除了口吃的天賦優勢需求克服以外，另有一個君王的壓力和焦灼，電影裡有幾場戲能夠讓科林肆意發作，這就迎來了好萊塢的一片喝采聲。

但是高興卡在了喉嚨裡，他俄然認識到一件事，一件相稱首要的事，神采頓時又變得謹慎翼翼起來，支支吾吾地說道，“但是……藍禮……片酬方麵，我能夠比較困難……因為，這一次的投資隻要……呃，咳咳。二十五萬美圓。”

藍禮也當真的點點頭，賜與了確認。

很多觀眾看到這個情節時全數都一頭霧水，高呼雅各布是一個“渣男”，就如許叛變了安娜，這使得感情的天平就已經產生了傾斜，同時也粉碎了故事的團體性。

在有限的空間裡，在嚕囌的細節裡，將演出的力量闡揚到極致，英國粹院派對此類角色愛不釋手；但是風俗了貿易運作的好萊塢，他們則不太感冒――相較而言，他們還是想要看演員將演技暢快淋漓地發作出來。

在電影裡，導演冇有給角色留下內心獨白的時候，更加冇有直接言明，完完整全依托演員的眼神、神采、乃至肢體行動來揭示，這類細緻而嚕囌的感情細節恰好是對演技最嚴峻的磨練；但可惜的是，安東冇有能夠表示出雅各布內心的疏離和落寞，以及分離以後的哀傷和無助，那種格格不入的不安和驚駭幾近喪失在劇情的章節裡。

但是，剛纔的德雷克實在是過分火急了，底子冇有給藍禮留下迴應的空間，實在讓人哭笑不得。

最直接的案例就是科林-費爾斯，客歲的“單身男人”，科林奉獻了影帝級彆的演出，將一個落空朋友的單身男人解釋得淋漓儘致，哀傷卻壓抑，痛苦卻安靜，煎熬卻冷酷，壓抑在眼神深處的演著力道令人震驚，但，奧斯卡不喜好。