如果說香港的漫改電影能夠寫一本書，台灣人的書則抒寫了完整分歧的一條門路——台灣偶像劇。

結語

從上麵的改編我們能夠看到，進入20世紀90年代後，不管是日漫改編還是港漫的本土改編，香港的漫改電影都有一個共同的特性——打。直到厥後1998年徐進良拍攝的《風雲之雄霸天下》（原著馬榮成的《風雲》）增加了大量的殊效，還是離不開一個“打”字。打來打去的電影培養著喜好看打來打去的觀眾，隻需求一個新的爆點，他們便能夠締造另一段傳奇。這個傳奇的名字叫做《古惑仔》。

甚麼樣的影視劇更輕易拍

3、殊效和大場麵不宜過量。固然俺們現在有電腦絕技了，但那也是一筆不小的本錢。還是以《海賊王》為例，拍《頂上對決》篇得燒多少錢啊！？考慮到能夠的風險、收益環境和本錢，殊效太多、大招太多的漫畫真的是不宜被改成真人劇的。

三毛以後，再無三毛。因為一些眾所周知和眾皆不知的啟事，大陸的漫改電影在三毛以後沉寂了好一段，漫畫改編影視劇也冇有做為一種勝利的形式被持續下來。比及漫畫改編電影再次呈現在人們的視野裡，是20世紀60年代的事情了，這一次脫手的是香港人。

《古惑仔》走紅的時候小編還在上小學。記得一日，班中一個男生跑來求一張q版圖拿去紋身（好孩子不要學）；問：畫甚麼？答曰：陳浩南。接著該名男生一臉神馳的開端給我提高江湖義氣和兄弟情……在小編地點的三線都會，當年《古惑仔》在小門生中都能有如此影響力，走紅的盛況可見一斑。

《甄嬛傳》的熱播讓普通大眾再次把目光投向了原著——收集同名小說。時至本日，小說改編影視劇已經不是甚麼新奇事了；且不說四大名著被拽出來早創新晚再拍，金庸和古龍兩位大師的武俠小說更是各路導演和新人刷名譽值的利器——不管結果咋樣，隻要抱住這些作品的大腿，起首就能賺足眼球。

台版《流星花圃》的走紅，不但捧紅了一票明星，翻開了各國爭相翻拍《流星花圃》的序幕，也牢固了台灣偶像劇的劇種情勢。而成績這類情勢的漫畫改編，也變成了一種“能改則改”的傳統，導致台灣固然漫改的起步較晚，但是數量驚人；合適改的上，分歧適改的締造前提也要上——《貧困貴公子》、《醜女大翻身》、《橘子醬男孩》、《蜜桃女孩》、《烈愛傷痕》、《偷偷愛上你》、《戰神》……的確可謂改編到天長地久。

1962年，出世於天津、後移居香港的王澤開端連載《老夫子》。這部描述販子小民餬口百態的漫畫出の版後敏捷走紅，並今後成為電影界百拍不厭的題材。自1965年始，《老夫子》曾經多次被改編成真人電影搬上熒幕；直到2005年，羅家英和湯寶如還主演了《無敵老夫子新傳之少林偵察社》，這已經是老夫子第8次被拍成真人電影搬上大螢幕了。一部漫畫能穿越時候的長河揭示如此暢旺的生命力，這是漫畫的古蹟，也是電影的古蹟。

《古惑仔》於1992年開端連載，主編牛佬，編緝倫裕國。故事環繞著香港三合會，報告了陳浩南及其基友**人生的起起落落。漫畫於1996年被改編成了電影——《古惑仔之人在江湖》。這部電影在當年可謂是大紅大紫，一方麵開啟了**電影的拍攝風潮，彷彿不來兩部黑幫電影都不美意義說本身是電影公司；另一方麵又因為豪傑化黑幫人物而飽受爭議。但是，冇有爭議哪來的名譽？在如許口水、鮮花和跟風拍攝的交叉中，《古惑仔》迎來了一個又一個續集，就連劇中其彆人物的平生也成為了題材被接連拍攝——《猛龍過江》、《隻手遮天》、《戰無不堪》、《龍爭虎鬥》、《勝者為王》、《山雞的故事》、《洪興十三妹》…一排望去真是氣勢如虹。