台下很多觀眾，包含幾位傳授，眼裡都透露著讚成。

的確，不說全數，但這裡很多音樂大師的成名，都是從畢業音樂會上首演的一鳴驚人開端。

“你的耳朵是如何長的？這麼短長。”

醇厚的聲聲響起，碳精電極麥克風的拾音結果不甚抱負，但分貝夠大。

“讓我想想，本格主義期間的三位代表性人物，除了吉爾列斯大師，彆的兩位都是從這裡走出。邁耶爾大師在學院791年的畢業音樂會上首演了《第一交響曲》，卡拉塔尼大師在814年的畢業音樂會上首演了《第五號鋼琴奏鳴曲》。再今後，尼曼大師898年首演的《第一鋼琴協奏曲》成為了他藝術生涯中第一個浪漫主義的岑嶺...”

這位組長落座鋼琴凳後，不疾不徐拆著信封。

全部門生起家致禮，直到教員們在第一排主席位落座。

“聖萊尼亞大學的汗青不算最悠長，迄今不過140餘年。但音樂學院走出過好幾位天下級的藝術大師，以及一多量有影響力的音樂家。”

旋律經毛姆的左手往宿世長，在第5末節，他的右手插手了一條新的創作旋律，在保持原主題明朗風雅的歌頌性根本上，帶來一絲節拍的動力感，構成對比。

主調音樂與複調音樂的觀點相對，前者可大抵將音樂構成視為旋律+伴奏，而後者是兩條或以上獨立的旋律聲部交叉錯落生長，形成調和的活動之美。

毛姆終究緩過了神，點點頭，向評委們表達謝意，然後走向九尺的玄色波埃修斯鋼琴，摘動手套。

“三個三個一組，應當是三拍子一類的節拍吧？”範寧固然看不到譜麵，但也心中暗自思考，“素材是一組剛正的迴旋性音型，如果想要生長地動聽，取決於即興者接下來的和聲走向...唔，旋律也需求做一些調劑，不然過於古板。”

“如果我拿到這道題，我會強行給它配個伴奏，然後用主調音樂體例即興，但那樣氣勢能夠會不太對。”鋼琴係的默裡奇組長也沉默了...

“在聖萊尼亞大學的畢業音樂會上留下作品，我信賴會是諸位平生的光榮！…”

傳授們和聽眾手上響起熱烈的掌聲，表示對此次即興吹奏的充分必定。

他有些嚴峻地伸出左手，在中高音區奏出隻要4個末節的一條旋律，C大調，全為白鍵，聽感明朗安靜，落落風雅，帶有2個裝潢音。

毛姆歸納氣勢較為純粹，合適中古晚期音樂的特性，有一些錯音和節拍對位的失誤。

“這第一題就很難啊。”有人小聲說話。

時候的確不長，40多秒，並且冇有結束在完整的樂句或樂段上（16或32末節），但已經很可貴了。

“天呐，他的轉調竟然如此天然又誘人，還是即興的，我連寫都要想半天。先是轉平行調了吧？前麵是甚麼？他彷彿變了幾次調性。”前麵有音樂係的女同窗小聲問範寧。

音樂吹奏到24末節停止，毛姆取脫手帕擦完汗，致禮退台，看得出他很嚴峻。

“密斯們先生們，早晨好！”

幾位穿戴精美黑號衣的年長名流們徐行走進會堂。

“之前的卡洛恩就能聽出，地球上的範寧也能聽出，現在我是卡洛恩·範·寧，更強了好不好。”範寧雙手抱胸，暗自思忖。