她但願通過兩部電影的對比，讓美國媒體曉得她翻拍的電影要遠勝於原作。

《上海假日》和上海這座都會融會在一起，就像是一座都會的風情畫。

固然兩部影片報告的是同一個故事，但看起來還是有很大的分歧。

冇體例，誰讓他們兩個都是大明星呢，鏡頭裡都是男女配角的身影，很少揭示紐約的人文地理，風景名勝。

林子軒當初提了很多建議，都被厥後的導演放棄了。

林子軒的《上海假日》由他親身參與拍攝，非常重視細節，而《紐約假日》在情節上以仿照為主，冇有掌控好細節，很多情節的轉折略顯生硬。

這讓林子軒在美國小火了一把，不過這篇報導在美國人中並冇有引發太大的反應。

他們不體味林子軒的總資產有多少，但遵循美國這邊的環境類比，他們直接把林子軒放到了和洛克菲勒家屬擔當人一樣的位置上。

冇有對比看不出來，一旦有了對比，就會發明兩部電影中的差異。

在旁觀《上海假日》的那數十名淺顯觀眾中，有一名華人少女，叫做黃榴霜。

這和後代收集上的漂流瓶差未幾。

在她上小學的時候，恰是好萊塢電影鼓起之時，看電影成了人們時髦的玩意，她常常翹課溜進劇場，非常愛好電影。

抄襲是醜聞，翻拍隻是鑒戒。

中國電影在表達上較為含蓄，不太合適美國人的口味，不過女配角的表示可圈可點，殷明竹扮演的安妮公主更加有公主範兒。

1919年的一天，一部叫做《紅燈籠》的影片在中國城出外景，需求一個東方麵孔來演副角，才14歲的黃榴霜毛遂自薦，今後進入了電影圈。

有紐約的媒體還發明《上海假日》裡的男配角彷彿有點眼熟。

這是第一屆好萊塢電影獎，統統都在草創階段，評比標準並不龐大，評委都是她熟諳的人，隻要能夠拉攏一批熟人……

《上海假日》裡的上海是繁華的，是開放的，人們臉上暴露的是笑容，而不是他們之前以為的戰亂不竭，貧困掉隊，公眾麻痹困苦，掙紮存活。

從信中的內容看得出，這個女孩不是他的影迷，也不是崇拜者，彷彿隻是想要宣泄一下本身的豪情，找到一個傾訴的工具。

把林子軒描畫成實業家和藝術家的連絡體，以為受過美國高檔教誨的林在東方獲得了龐大的勝利，觸及到多個範疇，是一名天賦式的人物。

這是為她的名聲考慮。

瑪麗碧克馥放映《上海假日》是為了證明本身的明淨，她采辦了這部中國電影的放映權和翻拍權，並不是抄襲。

不得不說，這是一個極大的曲解。

這讓黃榴霜非常高傲，她按捺不住衝動的表情，給林子軒寫了一封信。