我覺得刻紙是對剪紙藝術的一種開辟與昇華，美崙美奐的“水滸人物刻紙”應當是廈門的“一絕”，在我們閩南工藝美術史上留下了濃墨重彩的一筆，固然跟著政治活動的產生而消弭，但是它給我們一代人刻下了深切而蒼勁的外型和揮之不去的汗青身影。很難設想一種官方工藝美術品能在那麼長久的時候裡征服了那麼多小朋友的心並爭相仿照、互換、保藏……我覺得這是個獨特的文明征象很值得研討，官方工藝和我國傳統文明的精華連絡在一起就能產生出龐大藝術魅力，而一旦藉助最淺顯的渠道就有能夠開釋出無窮的藝術能量，併產生出勃勃的文明生機。

1963年的六一兒童節，老爸帶我逛中山路，在“工藝美術品商店”（現在樂器店的隔壁）發明瞭有剪紙出售，引發我極大的興趣。店裡另有珠拖鞋、漆線雕、印章、彩塑等等“大人的工藝品”，售價很高，主如果供應華僑的，天然與我們小朋友無涉。但剪紙就分歧了，閩南話裡人物剪紙是以“仙”為計算單位的，“每一仙”售價是5分錢，可謂價廉物美。老爸利落地滿足了我的要求，一下買了“兩仙”：一是嶽雷，一是餘化龍，是《說嶽全傳》裡的人物，夾在講義中，一時候愛不吝手。人物剪紙的臉部眉眼清楚，鼻嘴髯毛一應俱全，相稱邃密。廈門剪紙與電影《剪紙》不大一樣，是用刀刻出來的，因而人們就叫它“刻紙”。在工藝美術的分類中“刻紙”該當屬“剪紙”旗下的一個分支。

小時侯廈門是“豪傑的海防火線”，與金門常有炮火來往，以是我們老百姓住家的每一片玻璃窗上都要用白紙條貼一個大大的“米”字，大人們說如答應以有效地製止炮彈的爆炸震破玻璃。因而兒時的玻璃窗老是帶有戰備慘白的光影，讓我鬱鬱的。其間上映了一部彩色藝術記載片《剪紙》，在當時是很可貴很可貴的，由此我熟諳了剪紙藝術。有個鏡頭極深的鏡頭：當農家的油燈撲滅的時候，老奶奶把一頭紙剪的至公雞貼上玻窗，那紅紅暖暖的感受真是好極了，看慣了“米字格”玻窗的火線小朋友們尤甚。剪紙最後就是以窗花的風采進入我狹小的視野。

這項邃密的風俗活動一時候展開得如火如荼，且美滿是小朋友們自導自演無師自通的，足見興趣就是最好的教員，並且非常奇特的是男生沉迷的程度更勝於喜好跳牛皮筋的女生們。當時思明區的教誨局還是相稱開通的，且萌發了因勢利導的行動，構造我地點的“第三學區”每班派一個代表到“定安小學”觀賞工藝廠的工人徒弟演出人物刻紙藝術。我也名譽地前去一看，成果才發明本來我們發明的“盜版”刻法與人家正宗的藝術締造大相庭徑。刻刀就完整分歧，徒弟用刀好象是時鐘裡的鋼發條磨礪出來的頎長刻刀，在厚厚的一疊彩紙上諳練地戳呀，戳呀的，那疊紙在徒弟的部下刀下聽話極了，不一會兒，一疊一樣的人物就脫穎而出，引得在場的小門生們讚歎聲聲！

廈門愛上刻紙的小朋友大有人在，工藝品商放開端日日人頭擠擠，你一“仙”，我一“仙”，買得不亦樂乎！就在這當頭，該店俄然吊掛出一個很長很長的玻璃鏡框，一下揭示了各具其形的108“仙”梁山豪傑。豪傑們的形象早就通過連環畫和“安阿飄”（閩南舊時的一種童玩的小畫片）為人們所熟諳，如醉如疵的小朋友在玻璃框下鎮靜地指指導點，這個胸部有粗毛的是李逵，阿誰揹著酒葫蘆的是林沖……固然每“仙”隻是單色的油光彩紙所刻，但因為人物的栩栩如生，確切萬分地討人愛好。而店家的出售底子就供不該求，並且能夠是出產啟事，常常明天出售吳用、公孫勝，明天擺出石秀、關勝的，要配齊一百單八將，也不知要比及猴年馬月，再說若真要配齊，普通支出的家庭還是買不起的。因而一個本身脫手刻豪傑的活動就象東風野火一樣呼地燒遍了全部廈門郊區的小學，再說“本身脫手”本身就有極大的引誘！