畫家貝爾特·摩裡索特以女性特有的感性來描畫母親和孩子以及畫家的女兒，在摩裡索特的作品裡表現出女性特有的的細緻和妥當。摩裡索特除了多次擔負同期間大畫家愛德華·馬奈的模特以外，有人指出她和此人有師徒乾係以上的（愛情的）豪情。

“藝術不就如此嗎？”張楓看完後，忍不住歎道，要甚麼教條，拍照紀念後，張楓持續往前走，來到了貝爾特·摩裡索特所作的畫前。

一八七四年，貝爾特·摩裡索特和愛德華·馬奈的弟弟歐仁·馬奈結婚，四年後的一八七八年她們的女兒朱莉·馬奈出世。結婚後的貝爾特·摩裡索特插手了第四次印象派展覽。

畫集合表現了他所處的阿誰最具有印象主義精力的時候。內裡的人卻穿戴當代的打扮。男人們都戴著高帽或草帽，女人們均穿戴用箍擴撐著的裙子和腰墊。在這幅畫中，一個室外的波希米亞舞會的淺顯氣象，變成了斑斕的女人們和殷勤的男人們的充滿光感和色采的夢。一束束光芒，忽隱忽現地在人物的色采形體上搖拽著——有藍的、玫瑰紅的和黃的，細部融會在浪漫的煙霧當中，使得統統這些鎮靜人們的美感溫和起來，並進步了這類美的代價。

1910年代－雷諾阿有生之年關於看到本身的作品被吊掛在羅浮宮中，

貝爾特·摩裡索特小時候和她的mm埃德梅一起在約瑟夫伯努瓦·吉夏爾那邊學習油畫，她們遭到了那邊的畫家作品的影響。厥後，卡米耶·柯羅來到巴黎學習巴比鬆畫派，開端在戶外創作作品。貝爾特·摩裡索特也轉而向柯羅學習。

但這類實際主張放棄古希臘的美的抱負，而代之以儉樸、竭誠地表示所見的事物。為了靠近美的抱負而又不離開實際，德加創作伎倆就是應用潔淨的線條和應用明暗的技能。如果要描畫實際，就必須使伎倆從命形象的本性化，這就是畫肖像畫。德加青年期間的肖像畫精確地表示了他對素描的信奉、優良的技能、細緻的感受的過分的循規蹈矩。

德加對素描有天生的愛好，他喜好纖細、連貫而清楚的線條，以為這類線條是高雅氣勢的包管和達到他所傾慕的那種美的獨一體例。線條成了他的慾望。在線的應用上，德加達到了統統安格爾的弟子及其跟隨者冇有一個能夠企及的、妙筆生花的境地。

素描張楓隻能用相機記錄下來，但是冇法看出太多的東西來，但他能夠必定，這類素描是一種古典主義的素描，是一種在學院裡學習的素描（學院派），是以，愛德華·馬奈（Edouard--，1832-1883）、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿（Pierre-Auguste-Renoir，1841-1919）、保羅·塞尚（Paul Cezanne，1839-1906）在不久後都起來反對這類素描，但德加對它的態度則分歧，他非常崇拜古典主義的素描。

畫中跳舞著的是當時的蒙馬特女王——拉．姑柳與男舞伴華蘭丹。她是一個充滿野性、貧乏教養的舞女。人們圍著舞池，諦視著這狠惡的演出，誰也不在乎本身是誰，在這個處所就是縱情地吃苦。

1919年去世。

雷諾阿《紅磨坊的舞會》，畫家生前貧病而死，但這幅畫1990年賣出7810萬美圓高價。實在是很諷刺。