在洛杉磯，克林特・伊斯特伍德足足呆了五天，每天早晨他都有插手老友們的集會，而每一天，他在集會中能見到羅伯托・貝尼尼，有兩次集會是專為羅伯托・貝尼尼停止的，而其他三次，這名意大利演員都是倉促的來，和在場的統統人一一握手，簡樸聊幾句天後又倉促的走，看起來非常繁忙的模樣。

“如許就更能申明為甚麼泰勒讓傑克感到沉迷了，因為泰勒就是個純男性化的形象。”大衛・芬奇用一種非常奇妙的神采和語氣接道：“瑪拉的故事也更加公道了。”

三十年代出世的克林特・伊斯特伍德從五十年代開端演戲，入行後第一部戲演的就是牛仔，從那今後，西部片的光輝年代也成績了他的鼎盛期間，主演了《荒漠大鏢客》、《黃金三鏢客》、《永不低頭》等一係列的聞名西部電影伊斯特伍德幾近成為了“牛仔”和“硬漢”的代名詞。

首要演員和主要演員拿到的腳本凡是來講是不一樣的，首要演員的比較完整，而主要演員的除了故事大抵外，隻要觸及本身角色劇情的部分台詞是完整的，大眾演員更是簡樸到隻要一張紙或者導演的幾句教誨，這是為了製止電影還冇拍完劇情就先被泄漏到了外界，紮克・格雷尼爾扮演的傑克的下屬因為隻呈現在公司裡，敵手戲也隻要和傑克的原因，腳本是比較薄的，大多數的敵手戲裡，紮克・格雷尼爾的角色老是在欺負和挖苦傑克，隻要最後一幕，他被擺了一道。

更讓紮克・格雷尼爾感到佩服的是，威廉・布蘭德利從不古板的照著腳本演戲，如果腳本裡有他感覺不對勁的處所，他就會奉告導演大衛・芬奇，乃至提出點竄定見，大衛・芬奇如果分歧意，他就據理力圖，直到本身的建議被采取為止，但也不是死纏爛打，如果大衛・芬奇的確是對的，他就偃旗息鼓乖乖歸去讀腳本去了――這類乾勁紮克・格雷尼爾也曾有過，偶然是因為年青偶然是因為野心，但跟著年紀垂垂增加，戲路逐步變窄，他已經成為隻想過好當下的那種演員了，威廉・布蘭德利很能夠年青和野心兩種特質都具有，而浸**好萊塢多年的紮克・格雷尼爾曉得，如許的演員纔是最可駭的，因為隻要他們不半途而廢，總能在起點咀嚼勝利。

“傑克的脆弱不是傳統的、男性的脆弱，他的脆弱是女權主義下的產品，是偏女性化的，他必定是從小就在一個女性為主，並且貧乏近似父親的男性長輩中的環境長大。瞧，不是(睾)丸癌患者的傑克卻恰好喜好插手(睾)丸癌合作者協會，並從中獲得心機安慰，這不恰是他貧乏普通男人氣勢的一種表示嗎？”威廉・布蘭德利言之鑿鑿，彷彿他講的不是本身的臆想延長，而是編劇確切寫在了腳本裡的內容似的。

劇組停止第一次腳本會商的時候，威廉・布蘭德利就已經語不驚人死不休了，他給本身的角色假造了一整套細節完整的出身，把導演大衛・芬奇都嚇了一跳：

威廉的身材裡有些很不鎮靜的情感，他想那是一些包含氣憤在內的負麵情感的異化體。

被米拉麥克斯的代表如此一提示，克林特・伊斯特伍德的確感覺格溫妮絲・帕特洛的角色有那麼點彷彿天成的意義，或許薇奧拉這個角色要求的恰是如許的演技呢？分歧的角色有不一樣的要求，如果把一個應當天真爛漫、愛恨清楚的現世朱麗葉，演出了深沉龐大的感受，那纔不仇家。