係列片、IP片獨占山頭，原創電影很難有機遇翻身。

一部原創作品需求破鈔大量的認知時候本錢，罷了有的IP及係列片則天然自帶話題。

製作IP電影不但能夠擴大財產鏈支出，IP係列電影彆的一個較著的好處就是鼓吹本錢能夠大大降落。

他確切有搞個蝙蝠俠IP的打算。

輪次支出是大宇龍頭首要貿易形式。

拿到各大電影節提名最好原創腳本的，拿到票房冠軍的，也多是原創電影。

IP電影因其既有著名度，從項目開端之初就能有明白的目標受眾，而原創電影因其多樣性以及製作過程中的幾次和不肯定，很難從一開端就精準定位受眾，常常要比及上映前的一段時候才氣仰仗收集聲音摸清勢態。

在這個文娛休閒體例越來越豐富的期間，誰保持了新奇和原創，誰能夠就把握了將來的主動權。

觀眾興趣分開了影片本身，進入到環繞影片的貿易化框架當中。

厥後，為了抵當風險，至公司開端實施節製影片數量和大範圍放映的戰略，所謂貿易大片便從這一期間鼓起。

IP電影的票房在疇昔十數年來逐步走高，係列衍出產品更是做得風生水起，很多巨擘的實景文娛等相乾財產支出已經遠超電影票房支出。

固然在疇昔的二十年來係列電影大行其道，觀眾的審美頹廢仍然是一顆定時炸彈懸在每一個IP頭上。

固然麵對審美頹廢，但目前仍然具有強大號令力的IP還是是個不能等閒放棄的寶庫，隻消讓內容耳目一新，還是能挽回口碑。

頂峰期後的十年，原創這個數字驟降至25%不到，票房前十隻要獨一一部，還排在開端。

往前的二十年中，幾近統統大宇和好萊塢巨擘的原創電影都在逐步減少。

但諾蘭和王子安堅信，跟著觀眾對“IP”的逐步審美頹廢，原創電影的機遇，來了！

王子安無影帝頭銜，但演技和敬業已經比很多年青的影帝強出一截，還是大截。

跨地區、跨文明觀眾的增加意味著電影文明和代價觀雷區越來越多，為了最大化外洋市場，電影能夠閃現的內容天然也愈發單一，既然不能橫向生長多樣內容，那就縱向深耕IP。

在著名影評網上隻要4.9分的慘敗高文，差評幾近都環繞著“除了殊效甚麼都冇有”，“毫無端事，毫無邏輯，滿是套路”。

在客歲，巨擘獨一10%擺佈的原創作品，放眼望去，全部銀屏都被係列片和改編片兼併。

IP當道、原創式微，與巨擘的財產佈局轉型密切相乾。

也是以，有些巨擘乃至隻剩下係列動畫如許的真人翻拍電影——滿是聞名IP。

“貝爾還是有點年青，年青的影帝，含金量不高是真的。”諾蘭心中感慨。

這是統統IP電影都輕易墮入的危急。

《宇宙之戰》衍生品讓人們對這個話題持續連滾存眷，賺取的大量資金也為係列續作打好了基石。

排在第二位的巨擘推出了49部電影——比第一巨擘三倍還多，北美票房卻比第一巨擘少了10億多美圓，市場占比僅16.3%。

這幾年，不但原創腳本極少，一些改編自實在事件的電影也幾近消逝不見。

受此情勢影響，幾大製片廠就開端擴大停業版圖，逐步成為綜合文娛媒體個人，電影憑其龐大號令力，成為強大的IP鼓吹器，附屬財產鏈的一環，而不再像疇昔一樣是公司支出的首要來源。