1莫裡哀的笑劇《醉心貴族的小市民》寫一個鄙俗的奸商姚爾鄧想學做貴族，請了音樂西席，跳舞西席，哲學西席來教誨本身。此處所引係第二幕第四場姚爾鄧與哲學西席的對白的節略。

2持續派與交叉派即橫讀派與直讀派，亦即對位派與和聲派。

當時的法國音樂攻訐家都決意要學音樂了。有幾個也是真懂的：那滿是一些怪物；他們竟然花了番心血對他們的藝術加以思慮，並且用本身的心機去思慮。不必說，這般人都不大著名，隻能隱在幾個小雜誌裡，除了一二個例外是踏不進報館的。他們誠篤，聰明，挺成心機，因為餬口孤傲而偶然不免發些怪論，冥思默想的風俗使他們在攻訐的時候不大容忍，偏向於嘮叨。——至於其他的人，都倉促忙忙學了些開端的和聲學，就對本身新近得來的知識詫異不置，跟姚爾鄧先生學著語法規則的時候一樣歡暢得入迷：

克利斯朵夫發見本身的興趣不高超，非常忸捏。但看到那些瞧不起樂劇的音樂家冇有一個不替劇場製作，冇有一個不寫歌劇，他又感到一點兒安撫。——當然，這類究竟仍不過是無關緊急的例外。既然他們倡導純粹音樂，以是要攻訐他們是該當把他們的純粹音樂做按照的。克利斯朵夫便訪求他們這一類的作品。

丹沃斐.古耶把他帶到一個鼓吹本國藝術的個人中去聽了幾次音樂會。普通新興的名家都在這兒經太長期間的熬煉與孵育的。那是一個很大的藝術個人，也能夠說是有好幾個祭堂的小寺院。每個祭堂有它的祖師，每個祖師有他的信徒，而各個祭堂的信徒又相互陋劣。在克利斯朵夫看來，那些祖1師底子就冇有多大彆離。因為一貫弄慣了完整分歧的藝術，以是他完整不體味這類新派音樂，而他的自發得體味使他反而更不體味。

把它們全數看過來的話，你準會腦筋發昏。幸而每個編輯隻讀他本身的文章，而大眾是一篇都不讀的。但克利斯朵夫一心要對法國音樂界有個精確的觀點，便一篇都不肯放過，成果他不由大為佩服這個民族的平靜工夫，處在如許的衝突中間還能象魚在水裡一樣的悠然得意。

但人家緊自問個不休，”和聲跟對位，在音樂上究竟哪一樣更首要？”

他們嘴裡隻講著主旋律與副主旋律，調和音與分解音，九度音程的聯絡與大三度音程的持續。他們說出了某頁樂譜上一組和音的稱呼，就忙著對勁揚揚的抹著額上的汗：自發得把全部作品說瞭然，幾近覺得那曲子是本身作的了。實在他們隻象中門生闡發西賽羅2的文法普通，背一遍講義上的名辭罷了。但是最優良的攻訐家也不大能把音樂看作心靈的天然的說話；他們不是把它看作繪畫的分支，就是把它變成科學的附庸，僅僅是一些拚集和聲的習題。象如許賅博的人物天然要追溯到當代的作品。因而他們挑出貝多芬的弊端，經驗瓦格納，至於柏遼茲和格路克，更是他們公開嘲笑的工具。遵循當時的民風，他們以為除了賽巴斯蒂安.巴赫與德彪西以外，甚麼都不存在。而近年來被大師亂捧的巴赫，也開端顯得陳腐，老朽，古怪。標緻人物正用著奧秘的口氣稱揚拉摩和哥波冷了。3

他感覺統統的作品永久浸在半明半暗的黑影裡，好象一幅灰灰的單色畫，線條忽隱忽現，飄忽無定。在這些線條中間，有的是生硬，機器，枯索有趣的素描，象用三角板畫成的，成果都成為鋒利的角度，比如一個瘦婦人的肘子。也有些波浪式的素描，象雪茄的菸圈普通嫋嫋迴旋。但統統都是灰色的。莫非法國冇有太陽了嗎？克利斯朵夫因為來到巴黎今後隻瞥見雨跟霧，不由要信覺得真了；但如果冇有太陽，藝術家的任務不就是締造太陽嗎？不錯，他們的確點著他們的小燈，但隻象螢火普通，既不會令人感到暖意，也照不見甚麼。作品的題目是常常變更的：甚麼春季，中午，愛情，生之歡樂，郊野安步等等；但是音樂本身並冇跟著題目而變，隻是一味的暖和，慘白，麻痹，血虛，蕉萃。當時音樂界中普通高雅的人，講究低聲說話。而那也是對的：因為聲音一進步，就跟叫喚冇有彆離：大聲與低聲之間冇有中庸之道。要挑選隻要低吟淺唱與大聲號令兩種。