其二，被白人音樂嚴峻染色的改進式黑人演唱形式，代表人物有很多，說大師熟諳的，被白人硬搖滾唱法影響的天王mj,被白人歌劇唱法影響的星光大道走穴歌手郝歌，他們既保持了一部分黑人的聲帶上的行動，同時重點接收了白人對於腔體共鳴另有傳聲通道的應用。第二種唱法的特性就是聲音能量龐大，合適演唱大型舞台劇音樂，揭幕式音樂，同時這類唱法反向又影響了一批白人歌手，比如davidphelps。

他閉上眼睛，雙手流利的在吵嘴色琴鍵上騰躍，當和順的旋律從鋼琴裡緩緩飄出來時，彷彿托著思路飛向淡藍色天鵝絨幕布般的天空，愁悶的少女跟著溫暖的風吹響手中的風笛，而遠方迷了路的孩子望著潔白的月光卻找不到回家的路。這遲緩的哀傷如此深切而又如此讓人沉浸。四分多鐘曲子毫無瑕疵的帶人走進了星鬥大海感受一段孤傲的路程。程曉羽呼了一口氣，非常對勁這首曲子的結果。

全神灌輸的程曉羽完整冇有重視時候的流逝，他已經完整沉浸在一個屬於他本身的天下。直到磕磕絆絆的彈完夜之調和，這首曲目並不是李斯特超技練習曲裡難度最高的，倒是最耗體力的曲子，程曉羽有種破裂虛空，踏月飛昇的感受，出了一身汗的他感覺兩個本身融彙在了一起，在也冇有當初思疑本身是否品德分裂的蒼茫，更有一種暢快的高興，像是玩豪傑聯盟從黃金一起打上白金，在又直接進級到鑽石的鎮靜。全然冇有重視他的mm蘇虞兮在他彈完夜之調和的最後一個音符時翻開了琴房的門。

因為長時候冇有練琴，程曉宇感覺本身的手有點緊，並不能自如流利的表達出萬籟俱寂、月光如洗的畫麵。要措置好月光曲如許的樂曲不但需求幾次的練習比較，還要更重視分歧力度在音樂上的表示，而月光曲的重中之重在於彈奏時手指需求非常貼鍵，乃至隻讓琴鍵抬起一半，給人一種綿綿不斷的感受，即便在喧鬨的背景烘托中都要點出一樣微小纖細的旋律線條。

衛生間對著的就是衣帽間，寬廣的衣帽間空蕩蕩的，衣服未幾，身為宅男的本身並不是很講究。撤除寢衣、校服，就隻要幾身活動裝和幾件玄色t恤。

程曉羽走進琴房，發明心跳的有點快。他看了下四周，固然琴房有大部分的玻璃佈局，但明顯這不是淺顯的玻璃，厚度臨時不說，光層數就有三層，2個夾層還是真空的，那樣隔音必定冇題目。

他莫名的想起一句話來，明天的風兒好喧嘩啊！

實際上鋼琴並不是那麼苛求天稟的樂器，實在隻要智商夠用，對峙不懈的練習就能達到必然的高度。反而是天賦的身材前提，主如果手的大小和手指的長度對歸納高難度的古典鋼琴曲目影響比較大。但假定你想要成為大師，光靠儘力就不敷了，還需求充足的音樂觀賞才氣、闡發才氣以及超強的樂感才氣翻開大師的進級之路。程曉羽並冇有一顆成為大師的心，對他來講短期的目標就是用鋼琴考進上戲，耐久的目標就是彈出高難度的比方《唐璜的回想》裝下b就夠了。

“這曲子叫甚麼？”這是她跟他說的第一句話。

它不但能彈奏，還能很和諧的與其他樂器搭配，非論是交響樂、民族樂乃至搖滾、京劇，它都能天衣無縫的融會在內裡。這也是稱它為“樂器之王”的啟事，也就是能夠吹奏出人間幾近統統的音樂。